Een belonend instrument
De blokfluit is een prachtig solo- en ensemble-instrument. Het kan een plezierige kennismaking met muziek zijn voor kinderen en volwassenen en kan ook op een gevorderd niveau worden gespeeld. Hoewel mensen hun studie kunnen beginnen met het sopraan (of afstammend) instrument en er graag bij blijven terwijl ze het repertoire verkennen, verkennen sommige spelers andere formaten recorders met verschillende toonhoogtes.
Helaas hebben sommige mensen een slechte mening over de recorder omdat ze goedkope plastic instrumenten horen die door beginners worden bespeeld. De goedkoopste sopraaninstrumenten produceren soms een schel en hard geluid, vooral als ze worden gespeeld door jonge kinderen in een groep. De recorder - inclusief de sopraanversie - kan eigenlijk een heerlijk geluid produceren.
Het instrument heeft een rijk erfgoed en wordt op nieuwe manieren gebruikt. Het biedt ons veel meer dan sommige mensen misschien beseffen. In dit artikel deel en bespreek ik twaalf van mijn favoriete optredens van professionele blokfluitensembles.
In de video hierboven bespreekt Sarah Jeffery haar collectie recorders en demonstreert ze kort hun geluid. Sarah is momenteel lid van The Royal Wind Music, een grote groep blokfluitspelers die hieronder wordt beschreven.
Soorten recorders
De blokfluit is geclassificeerd als een houten blaasinstrument en een kanaalfluit. Het heeft een fluitmondstuk of een fipple. De verschillende maten van het instrument produceren hun eigen toonhoogtebereik. Het materiaal waarvan ze zijn gemaakt, hun constructie en de vaardigheid van de speler hebben ook invloed op hun geluid.
Bepalen hoeveel soorten recorders er zijn, is een moeilijke taak. Sommige fabrikanten maken enorme en / of vreemde instrumenten die in niets lijken op een typische recorder. Ik weet niet hoe historisch accuraat deze zijn. Dit maakt misschien niet uit, afhankelijk van iemands doelen voor het maken van een muziekstuk. Net als muziek zelf, veranderen instrumenten in de loop van de tijd naarmate nieuwe functies worden gecreëerd.
In volgorde van toenemende grootte en afnemende toonhoogte zijn de belangrijkste soorten blokfluiten:
- sopranino
- sopraan (aflopend)
- alt (treble)
- tenor
- bas
- geweldige bas
- contrabas
- sub-contrabas
Ik speel de altblokfluit, die ik liever heb dan degenen met een hogere toonhoogte. De grootste instrumenten zijn zo groot dat ze sleutels nodig hebben om bespeeld te worden en een speciaal mondstuk. Bovendien moet de bel aan de onderkant van het instrument op een steun rusten. Een blokfluitkwartet bestaat vaak uit de meest gangbare instrumenten: de sopraan, alt, tenor en bas.
Een ensemble is een groep instrumenten en / of stemmen. De term "consort" werd in de 16e en 17e eeuw gebruikt om naar ensembles te verwijzen. Tegenwoordig staat een groep blokfluitspelers bekend als een ensemble of een consort. In het geval van een groep van vier of vijf spelers kan het ook wel een kwartet of kwintet worden genoemd.
Het Quinta Essentia Blokfluitkwartet
Het Quinta Essentia Blokfluitkwartet is een Braziliaanse groep. In onderstaande video speelt Paul Leenhouts met hen. Hij is blokfluitist, componist en dirigent. Hij is ook de directeur van het Early Music Studies Program aan het University of North Texas College of Music. Hij richtte The Royal Wind Music ensemble op en was van 1997 tot 2010 artistiek leider.
De vierkante, lichtgekleurde recorders in de video zien er misschien heel vreemd uit voor iemand die ze nog niet eerder heeft gezien. Volgens een commentaar op de YouTube-video van de groep die werd bevestigd door een van de vertegenwoordigers van het kwartet, zijn het moderne Paetzold-basrecorders. Verschillende maten van deze instrumenten worden ook getoond in andere video's in dit artikel. Herbert Paetzold is een blokfluitfabrikant gevestigd in Duitsland. Blokfluiten met zijn achternaam worden tegenwoordig verkocht door een bedrijf genaamd Kunath.
Drie traditionele Ierse liedjes
Jenny's kippen
Het eerste van de drie nummers die door de groep worden gespeeld, is een traditionele Ierse reel genaamd "Jenny's Chickens". Een reel is een levendige volksdans met twee of vier beats aan een bar. Ik weet niet wie Jenny was of waarom haar kippen een rol in hun naam waardig waren, maar het zwierige deuntje klinkt erg interessant in een blokfluitensemble-versie.
Het slaapliedje van de Garten-moeder
"Garten Mother's Lullaby" stroomt op een langzamere en zachtere manier, zoals van de naam mag worden verwacht. Garten is een parochie in Donegal. De teksten zijn geschreven door Seosamh Mac Cathmhaoil, ook wel bekend als Joseph Campbell. De melodie was een traditionele melodie, verzameld door Herbert Hughes. Het stuk werd voor het eerst gepubliceerd in een boek uit 1904 getiteld Songs of Uladh. De teksten bevatten verwijzingen naar de Ierse mythologie en een zachtaardig adres voor een baby.
King William's Rambles
"King William's Rambles" is het laatste stuk. Het is geclassificeerd als een traditionele Ierse mal, die als een spoel een volksdans is. Een mal heeft twee beats op een bar. Elk van deze beats is op zijn beurt verdeeld in een groep van drie. De schrijver in het Bitesize Irish-artikel waarnaar hieronder wordt verwezen, suggereert dat de luisteraar herhaaldelijk JIG-ged-y, JIG-ged-y zegt terwijl ze naar een deuntje luisteren. Als dat overeenkomt met het ritme van de melodie, is het een mal. Ik probeerde het met het laatste stuk dat in de video hierboven werd afgespeeld en ontdekte dat het werkt.
Een Rondo en een Gigue
Bovenstaand stuk wordt gespeeld door een blokfluitkwartet. Dankzij moderne technologie speelt Orlan Charles elk van de vier delen. Hij is een Braziliaanse muzikant die blokfluit en andere instrumenten bespeelt.
Het stuk is een rondo uit Abdelazer, of The Moor's Revenge, gecomponeerd door een barokke componist genaamd Henry Purcell (1659-1695). Het stuk werd gebruikt als incidentele muziek voor een gelijknamig toneelstuk van Aphra Behn. Het stuk wordt niet meer uitgevoerd, maar Purcell's muziek is nog steeds populair.
In de onderstaande video gebruikt Orlan Charles dezelfde techniek als in de eerste video. Hij speelt alle vijf delen van een gigue van zijn eigen compositie. Het effect is erg interessant. Het geeft een nieuwe betekenis aan de term "blokfluitensemble".
De data van muzikale tijdperken zijn enigszins vloeiend. De renaissanceperiode zou vaak bloeien in de vijftiende en zestiende eeuw. De barokperiode zou in het begin van de zeventiende eeuw zijn begonnen.
Diligam Te Domine
Ascanio Trombetti was een Italiaanse componist en blaasinstrumentenspeler die leefde van 1544 tot 1590. Het geluid van zijn "Diligam Te Domine" -compositie zoals weergegeven in de onderstaande video is traag, diep en sonoor. De titel van het stuk verwijst naar een regel in de Bijbel. In het Latijn begint Psalm 18 met de zin "Diligam te, Domine, fortitudo mea". Het adres betekent "ik hou van je, Heer, mijn kracht". In de psalm spreekt koning David zijn liefde uit voor de krachtige godheid die hem beschermt en beschrijft hij enkele van de indrukwekkende vermogens van deze godheid.
The Royal Wind Music speelt het stuk in de video. De groep is gevestigd in Amsterdam en speelt moderne blokfluiten in renaissancestijl. Het telt momenteel dertien leden. Paul Leenhouts is de dirigent in de video. Volgens hun Facebook-pagina treedt de groep over het algemeen op uit het geheugen en tegenwoordig zonder dirigent. De leden van het ensemble zijn allen oud-studenten aan een muziekacademie die bekend staat als het Conservatorium van Amsterdam.
Bransle Gay
Een bransle-homo is een naam voor een Franse volksdans die voor het eerst verscheen in de zestiende eeuw. De dans werd uitgevoerd door koppels in een lijn of een cirkel. Het paar hield handen vast of verbond hun armen en bewoog samen naarmate de dans vorderde. De beweging omvatte eerst stappen naar de ene kant en vervolgens naar de andere kant, waardoor de rij dansers leek te zwaaien.
Het ritme in onderstaand stuk is intrigerend. Het klinkt meer als springende mensen dan als dansen op mij, maar het is een leuk stuk. Het stuk is gekoppeld aan de naam van Pierre Phalèse, een zestiende-eeuwse muziekdrukker. Het is interessant om te zien en te horen hoe mensen recorders in renaissancestijl spelen terwijl ze het moderne verkeer op de achtergrond van de video zien.
Zing, zing, zing (met een schommel)
Onderstaand stuk laat de veelzijdigheid van blokfluitensembles zien. De groep heet het Flanders Recorder Quartet, al zijn ze voor dit stuk een kwintet geworden. Het stuk dat ze spelen dateert uit 1936 en was een populair jazz-, swing- of bigband-stuk uit die tijd. Het is geschreven door Louis Prima voor zijn band die bekend staat als de New Orleans Gang.
Sommige blokfluitspelers die in de video's in dit artikel worden getoond, spelen glanzend zwarte instrumenten. Dit kan de indruk wekken dat de instrumenten van kunststof zijn gemaakt. Het zijn echter vrijwel zeker gebeitste houten exemplaren. In een opmerking bij de originele YouTube-video zegt de alt-blokfluitspeler in de onderstaande video dat hij een houten instrument bespeelt.
The Woodpeckers Recorder Quartet
Het Woodpeckers Recorder Quartet bestaat uit vier vrouwen die elkaar ontmoetten terwijl ze student waren aan het Royal College of Music in Stockholm, Zweden. De muzikanten komen uit vier verschillende landen: Zweden, Denemarken, Noorwegen en Ierland. Elk van hen heeft een succesvolle solocarrière. Op basis van de video's die ik heb gezien, zijn hun optredens als kwartet leuk.
De vrouwen doen soms meer in een optreden dan alleen op hun blokfluiten spelen, zoals te zien is in de onderstaande video's. Het zijn zowel entertainers als muzikanten. Ze geven voorstellingen speciaal voor kinderen en voor alle leeftijden. Volgens de informatie op hun website lijkt het erop dat de vrouwen meestal optreden als solisten of met andere groepen en af en toe samenkomen als The Woodpecker Quartet.
In de eerste video hieronder spelen de vrouwen het derde deel van Vivaldi's Blokfluitconcert in C majeur. In de tweede spelen ze de Contrapunctus IX uit The Art of Fugue van JS Bach.
Greensleeves op een grond
Onderstaand stuk is een variatie op de Greensleeves melodie. De originele melodie wordt mogelijk niet herkend door iemand die naar het stuk luistert of wordt alleen in sommige secties herkend. De 'ground' verwijst naar een ground bass of een herhaalde melodie in de baspartij.
Het stuk klinkt misschien modern, maar het verscheen voor het eerst in een gepubliceerde vorm in een collectie uit 1706 genaamd The Division Flute. De collectie was gemaakt door John Walsh. Het woord "divisie" in de titel betekent variatie in de terminologie van vandaag. Het woord "fluit" betekent de blokfluit.
Het Fontanella Blokfluitkwintet speelt het stuk. Het ensemble is een Britse groep die gespecialiseerd is in historische muziek, nieuwe muziek en onderwijs. Ik weet niet hoe vergelijkbaar hun stuk is met de achttiende-eeuwse Walsh-versie, maar het is leuk om naar te luisteren.
Herfstbladeren
De onderstaande video is ook uitgevoerd door het Fontanella Recorder Quintet. Het stuk heet "Autumn Leaves" en is gearrangeerd door een van de spelers. Ik weet de naam van de componist niet.
De voorstelling toont een andere muziekstijl die kan worden gecreëerd met een groep moderne recorders. De instrumenten zijn bruikbaar in nieuwe en experimentele muziek en ook in klassieke, jazz, folk en oude muziek. Sommige groepen onderzoeken de productie van ongebruikelijke geluiden door blokfluiten.
Een nuttig instrument
De blokfluit is een prachtig instrument. Het is een geweldige aankoop voor iemand van elke leeftijd die nog nooit eerder een muziekinstrument heeft bespeeld of die nieuw is in het lezen van bladmuziek. Het stelt mensen in staat om alleen of in gezelschap van anderen muziek uit verschillende perioden af te spelen. Het stelt mensen ook in staat om hun eigen muziek te componeren. Als iemand geen behoefte heeft om een blokfluit te spelen - of als hij dat wel doet - kan het heel plezierig zijn om naar professionele blokfluitspelers te luisteren.
Referenties
Informatie over jigs en reels van Bitesize Irish
Een korte biografie van Henry Purcell van baroquemusic.org
Feiten over een gemalen bas van Encyclopedia Britannica
Bransles in Stravinksy's ballet Agon (met informatie over de bransle gay) van een promovendus van de Universiteit van Houston
