Seersha is een zanger, songwriter en maker van synthmuziek uit Atlanta, GA. Haar muziek stelt haar in staat om de meer "transporterende, grensverleggende en wereldopbouwende" aspecten te verkennen die ze graag met synthesizers creëert. In een e-mail bespraken we haar muzikale wortels en inspiraties, evenals haar benadering van het maken van muziek en haar nieuwste muzikale inspanningen.
Karl Magi: Wat verlichtte het muzikale vuur om mee te beginnen?
Seersha: Mijn ouders luisterden naar veel muziek, een mix van pop en rock uit de jaren 80, christelijke artiesten uit de jaren 90 en wat er ook op de radio stond, en ik herinner me gewoon dat ik altijd van muziek hield. Toen ik zes jaar oud was, nam mijn vader me mee op een roadtrip en ik herinner me dat ik het meest opgewonden was om mijn favoriete Ace of Base-nummer op de radio te horen. Ik begon om zeven uur met pianolessen, wat het begin was van mijn leven als student muziek. Het is moeilijk om een moment vast te stellen, omdat ik het gevoel heb dat ik altijd van muziek heb gehouden.
KM: Vertel me over de elementen die je hebben aangetrokken tot het maken van op synthesizer gebaseerde muziek?
S: Toen ik voor het eerst serieus muziek ging nastreven, begon ik net het enige dat ik echt wist te doen, namelijk zingen en piano en akoestische gitaar spelen. Na een tijdje in Nashville, waar ik me voornamelijk op songwriting concentreerde, begon ik een verbeelding te krijgen voor het maken van muziek die meer klonk als artiesten waar ik naar luister, die veel elektronische geluiden bevatten en veel synths. Ik vind synth-gebaseerde muziek meer transporterend, wereldopbouwend en grensverleggend. Ik voel meer vrijheid om op synthesizer gebaseerde muziek te maken, meer te experimenteren met melodieën, songstructuur en thema's.
KM: Praat met me over hoe je nieuwe muziek maakt.
S: Mijn proces is om geen vast proces te hebben. Soms begin ik met het bouwen van een track. Soms bouw ik rond een vocale melodie. Andere keren begin ik met een ander instrument (gitaar, baslijn) en bouw ik daar omheen. Ik maak de laatste tijd lussen met mijn Launchpad en kijk waar dat me heen brengt.
KM: Wie zijn de makers (auteurs, muzikanten, beeldend kunstenaars) waar je inspiratie uit haalt?
S: Ik ben dol op de Jim Henson-films uit de jaren 80 - Dark Crystal en The Labyrinth. Ik ben echt geïnteresseerd in beeldend kunstenaars wiens stijlen voor mij fris aanvoelen - de laatste tijd houd ik van Rachel Smythe, die de Lore Olympus Webtoon-serie schrijft en illustreert, en Kristen Liu-Wong. Muziek is echt het hele gamma - de laatste tijd draait het veel FM-84, Watch Out For Snakes en wat mijn Twitch-kijkers me aanbevelen. Ik ben ook meer bezig met gamen - ik speelde To The Moon een paar weken geleden en was erg geïnspireerd door het verhaal en de soundtrack.
KM: Vertel me meer over de laatste projecten waaraan je werkt?
S: Op dit moment druppel ik de nummers uit mijn tweede Seersha EP getiteld Metaphors . Het album komt volgend jaar uit en ik geniet van het proces om elk nummer een eigen moment en een visuele weergave te geven. De video voor de nieuwste single, Changes, die een dromerig indie-gevoel heeft, zal over een week of twee verschijnen. De volgende single, Planes, komt uit op 17 oktober.
KM: Waar wil je je muziek in de toekomst naartoe brengen?
S: Creatieve integriteit en controle, authentiek contact maken met mijn fans en mezelf blijven pushen en groeien als artiest zijn erg belangrijk voor mij. Ik heb een passie voor productie en compositie en meer soundtracks maken voor film / tv / games / nieuwe media is een doel van mij. Ik zou op een gegeven moment graag een volledig album uitbrengen en meer conceptwerk nastreven, waarbij beelden, verhalen en muziek allemaal samenwerken (een ander aspect dat ik zo leuk vind aan zoveel op synthesizer gebaseerde projecten). Ik zou ook graag mijn Twitch-community willen laten groeien. Ik ben erg dankbaar dat ik vandaag de dag mag creëren en groeien.
KM: Geef me je mening over de #synthfam-community op Twitte r.
Ik ben zo blij dat ik de #synthfam heb gevonden via mijn vriend Juan van Frisky Monkey. De afgelopen jaren heb ik het gevoel dat ik een onvriendelijke kliek heb ervaren in verschillende muziekgemeenschappen, en dat gevoel heb ik helemaal niet in deze gemeenschap. Ik hou van het delen en ondersteunen van de scène. Tussen prachtige #synthfam en mijn nieuw gevonden Twitch-fam ben ik veel actiever geworden op Twitter!
KM: Wat zijn uw bronnen voor creatief opladen?
S: De natuur is absoluut de sleutel - ik vind het heerlijk om uit Atlanta te komen en een goede wandeling te maken waar ik mezelf kan horen denken. Geen telefoon / geen schermtijd is een must voor mij, vooral aan het einde van de dag. Een goed boek of graphic novel kan ook de slag doen. Ik probeer mezelf een of twee keer per maand op "artist dates" te houden; het kan een solo-uitstapje zijn naar een café waar ik heel graag mijn boek lees, of een bezoek aan een museumexpositie die ik wilde zien. Door mijn innerlijke kunstenaar met vriendelijkheid en liefde te behandelen, stroomt de creativiteit.
