39 hitnummers opgenomen in één take

Een en klaar

Om iets precies goed te krijgen, zijn meestal meerdere pogingen nodig, vooral als je een perfectionist bent. Er zijn zoveel dingen die mogelijk mis kunnen gaan in de opnamestudio, zelfs voor professionele superzangers: slechte toonhoogte, het bereiken van de juiste toon, het tempo en het volume, de woorden vergeten. En we hebben het gewoon over zang.

Maar net zoals naalden af ​​en toe in hooibergen verschijnen, spijkeren zangers soms al bij de eerste poging een nummer vast. Als de magie echt bij hen is, wordt dat zeldzame nummer met één take een commercieel succes. Zeldzaam inderdaad! Hier is een verzameling hitnummers van verschillende artiesten en deze zijn opgenomen bij de eerste opname. Een en klaar!

1. "Bette Davis Eyes" door Kim Carnes

Deze internationale hitparade van 1981 was de grootste hit in de carrière van Kim Carnes. Het zwoele rocknummer was een remake van een cheesy-klinkend, door jazz beïnvloed nummer (niet beledigend) dat oorspronkelijk werd opgenomen door Donna Weiss en Jackie DeShannon in 1974.

Carnes 'cover heeft haar raspende Rod Stewart-achtige stem en het nummer is opzettelijk opgenomen met de goedkoopste beschikbare drums, voor effect. De eerste keer dat Carnes het opnam in de studio was een absolute charme.

Toen Carnes een Grammy Award won voor zowel Song of the Year als Record of the Year, stuurde Bette Davis rozen naar de zangeres, schrijfster en producer van het lied uit waardering voor haar culturele relevantie in de jaren tachtig. Carnes ontwikkelde een vriendschap met het bejaarde acteericoon dat duurde tot Davis 'dood in 1989.

De songtekst beschrijft een verleidelijke blonde hartenbreker die ' puur is als sneeuw uit New York '. De gevaarlijke vrouw heeft grote, expressieve ogen en gebruikt haar knock-out looks en edgy sexappeal om zelfs de meest wereldse mannen te manipuleren. Bette Davis stond bekend om haar ogen, sensualiteit en gedurfde, duidelijke manier van doen. De opvallende ogen van Davis waren mogelijk het gevolg van de ziekte van Graves, een schildklier en een immunologische aandoening. Het is echter niet bekend of ze daadwerkelijk aan de ziekte leed.

We kunnen niet allemaal Bette Davis-ogen hebben. Vier deze vensters voor de ziel in een afspeellijst met liedjes over ogen.

2. "Cum on Feel the Noize" van Quiet Riot

De Engelse hardrockband Slade maakte dit headbangende feestlied voor het eerst een hit in het buitenland in 1973, maar het slaagde er niet in om een ​​deuk in de Amerikaanse markt te maken. Een decennium later wilde de producer van heavy metal-groep Quiet Riot dat de Amerikaanse band het zou opnemen. ¹

De leadzanger minachtte echter vooral het deuntje en was van plan de opname-inspanningen van de band opzettelijk te saboteren door de groep het slechtst mogelijke werk te laten doen, zodat de producer het onmogelijk kon uitbrengen. De zanger wilde dat de band al haar eigen muziek zou schrijven in plaats van covers te spelen.

Misschien is hier de omgekeerde psychologie binnengekomen (of misschien was het gewoon blind geluk). Hoe dan ook, Quiet Riot heeft het nummer bij de eerste poging volledig genaaid. Het heavy metal nummer uit 1983 werd een rock / pop crossover hit. Het resulteerde er ook in dat Quiet Riot de eerste metalband werd die de nummer één plek op de Billboard-albumlijst bereikte met hun album Metal Health.

3. "Crazy" door Gnarls Barkley

Oefening is niet altijd perfect. Cee Lo Green zette de zang van deze prominente deuntje neer in één indrukwekkende take. Sterker nog, bij het opnemen van de teksten verwees hij naar een stuk papier met de geschreven woorden, en wat je hoort was de eerste keer dat hij probeerde het lied uit 2006 te zingen . Het resultaat? Een one-take nummer dat een Grammy Award-winnaar werd. Het werd door Rolling Stone Magazine genoemd als het beste nummer van het decennium (2000-2009) en een van ' The 500 Greatest Songs of All Time' . Totale magie, zou ik zeggen.

Een elektronisch doordrenkt, neo-soul nummer, "Crazy", zinspeelt op gek zijn als een middel om echt te weten waar je voor staat. Het is geschreven nadat Cee Lo en DangerMouse (het duo dat Gnarls Barkley omvat) bespraken hoe alleen onevenwichtige artiesten serieus worden genomen. Dit leidde tot een ironisch gesprek over alle manieren waarop een artiest anderen kon laten denken dat ze gek waren.

Of je nu verliefd bent of ervan overtuigd bent dat de hele wereld gek is geworden, maak een afspeellijst met pop-, rock- en countrynummers over gek zijn.

4. "Escape (The Piña Colada Song)" van Rupert Holmes

Tegenwoordig hebben we online datingsites zoals Tindr en Match.com. Maar in 1979, toen dit soft rock-nummer werd uitgebracht, waren geclassificeerde advertenties een populaire methode die vreemden met elkaar verbonden. Ja, mensen plaatsten persoonlijke advertenties voor datingpartners in de krant en wachtten vervolgens op reacties.

Dit lied vertelt het verhaal van een man die een advertentie in de contactadvertenties plaatst omdat hij zich verveelt met zijn langdurige relatie. Geïntrigeerd door de advertentie van een mysterieuze dame, organiseert de man een ontmoeting, alleen om te ontdekken dat het zijn bestaande partner is. De twee valsspelers lachen goed om de situatie en beseffen dat ze nog veel gemeen hebben.

Oorspronkelijk was het deuntje geschreven met de tekst: " Als je Humphrey Bogart leuk vindt en verdwaalt in de regen. " Maar Holmes veranderde de tekst slechts enkele minuten voordat hij het opnam. Het was de eerste keer dat het lied werd gezongen.

De eerste opname zou slechts een "dummy" -nummer zijn met tijdelijke songteksten, maar toen Holmes later zijn songtekst opnieuw herschreef en het nummer opnieuw opnam, ontdekte hij dat zijn stem niet genoeg enthousiasme uitstraalde. Dus zijn eerste snee - perfect onvolmaakt als het was - had de overhand, en dat is degene die je vandaag hoort.

"Escape (The Piña Colada Song)" was het laatste nummer één nummer van de jaren 70. Het presteerde wereldwijd goed en was de hoogste hit in de carrière van Rupert Holmes.

5. "Born in the USA" van Bruce Springsteen

Laat u niet misleiden door de schijnbaar vrolijke aard van dit deuntje uit 1984. "Born in the USA" is niet bedoeld als een patriottisch lied. In plaats daarvan betreuren de teksten de verbrijzelde illusies van Vietnamese soldaten en de slechte behandeling waarmee veteranen worden geconfronteerd bij hun terugkeer naar huis:

Ik zit in een kleine jam in de geboorteplaats
Dus legden ze een geweer in mijn hand
Stuurde me naar een vreemd land
Om de gele man te gaan doden.

Het nummer werd door Rolling Stone Magazine genoemd als een van " The 500 Greatest Songs of All Time " en was een van de Recording Industry Association of America's (RIAA's) Songs of the Century. De versie op het gelijknamige album van Springsteen was een vroege live opname. Opmerkelijk was dat het deel uitmaakte van een jamsessie waarin de instrumentale delen van het nummer niet van tevoren waren geschreven. Ze namen zowel zang als instrumentals één keer op als oefening en gooiden het repetitietrack weg zonder ernaar te luisteren. (Je zou kunnen zeggen dat dit een tweede opname was, maar wat dan ook.) Daarna werd de legendarische hit opgenomen voor het nageslacht. Wie da man?

Eer degenen die je vrijheid hebben beschermd met een afspeellijst met liedjes over soldaten en veteranen.

6. "A Boy Named Sue" van Johnny Cash

Omdat hij arm is opgevoed, had Johnny Cash altijd empathie voor de kansarmen onder ons. In 1969 nam de gewaardeerde Man in Black een live-album op in de San Quentin State Prison als onderdeel van een reeks gevangenisconcertalbums. Hij las de songteksten voor "A Boy Named Sue" slechts een paar keer van tevoren door en speelde het vervolgens voor het live publiek zonder repetities, waarbij hij herhaaldelijk naar het songtekstblad in de uitvoering verwees terwijl de band improviseerde. ³ Wat je op de opname hoort - inclusief het gelach van de gevangenen en zijn eigen spontane gegrinnik - was Johnny Cash's one-the-cuff take.

"A Boy Named Sue" is een van de kenmerkende liedjes van Johnny Cash en beschrijft het levenslange gevecht van een jonge man voor respect. Sue's alcoholische vader verliet het gezin toen de jongen drie jaar oud was, en liet de zoon achter met een erfenis van schaamte: zijn meisjesnaam. De naam onderwierp hem aan meedogenloos pesten toen hij opgroeide. Als vergelding maakte Sue het zijn missie om zijn vader te vinden en te vermoorden toen hij volwassen werd. Nadat hij heeft leren vechten, volgt Sue zijn vader op in een bar en heeft hij een onwaarschijnlijke hereniging, waarbij hij de verrassende echte reden voor zijn naam ontdekt.

Uitgevoerd in de talk-zangstijl, werd dit deuntje een country / pop crossover hit voor Cash, niet alleen in Amerika maar ook in het buitenland. Johnny Cash deed het zelf nooit moeilijk, maar hij ging wel zeven keer de gevangenis in voor verschillende misdrijven, waaronder het betreden van bloemen.

7. "Verlies jezelf" door Eminem

Zelfs degenen die geen hiphopfans zijn, moeten zeker erkennen dat het talent van Eminem volledig zichtbaar is in dit nummer uit 2002. De artiest nam dit nummer op tussen de pauzes op de set van de film 8 Mile en legde alle drie de verzen vast in één adrenaline-aangedreven take. ³

Het autobiografisch geïnspireerde, wereldwijde hitnummer van de rapper werd aangekondigd als een van zijn beste. Bovendien werd het door Rolling Stone Magazine genoemd als een van ' The 500 Greatest Songs of All Time' . Eminem pakte een Academy Award, Grammy Awards en een lijst met andere onderscheidingen als gevolg van dit eenmalige nummer - vooral passend als je dit refrein beschouwt:

Je kunt jezelf beter verliezen in de muziek, het moment
Je bezit het, je kunt het beter nooit laten gaan
Je krijgt maar één kans, mis je kans niet om te blazen
Deze kans komt een keer in je leven.

8. "El Paso" door Marty Robbins

Met deze cowboyballade uit 1959 plaatste Marty Robbins de 'western' in wat vroeger 'country western-muziek' werd genoemd. De hoofdrolspeler in het met een Grammy Award bekroonde lied beschrijft hoe hij verliefd werd op een Mexicaans meisje in het grensstadje El Paso. In een jaloerse woede vermoordt hij een andere man boven haar en vlucht dan, bang om opgehangen te worden. Ook al is hij een gemarkeerde man, de kerel zet zijn leven op het spel door terug te keren naar de plaats delict om de vrouw van wie hij houdt te zien. Daarbij wordt dodelijk gewond door een posse.

Marty Robbins nam dit verhaal slechts één keer op, hoewel er versies waren die een couplet verwijderden om het korter te maken. Zowel hij als het publiek gaven over het algemeen de voorkeur aan de langere versie. De hitparade werd een country / pop crossover-hit en Robbins zong het de rest van zijn carrière bij elke uitvoering.

Als je van nummers als "El Paso" houdt die niet alleen vermaken maar ook een plot hebben, maak dan een afspeellijst met populaire liedjes die een verhaal vertellen.

9. "My Way" door Frank Sinatra

Ol 'Blue Eyes vertelde het publiek herhaaldelijk hoeveel hij een hekel had aan dit kenmerkende nummer. Het beschrijft zowel de ongefilterde uitdrukking van wat in je opkomt als het brutale nastreven van je doelen zonder rekening te houden met anderen. Hoewel de easy listening pop tune uit 1969 goed presteerde op de Amerikaanse hitlijsten, stond hij bijna anderhalf jaar in de Top 40 Billboard charts in het Verenigd Koninkrijk.

Sinatra stond bekend als "one-take Charlie", maar hij kreeg die bijnaam meer voor zijn acteerwerk dan voor zijn zang. Met muziek was hij helemaal zakelijk en zong hij zoveel takes als nodig was om het nummer te perfectioneren. ⁴ Desalniettemin nam hij dit nummer in één take op met een live orkest dat hem ondersteunde.

10. 'Ben je eenzaam vanavond?' door Elvis Presley

Elvis bracht dit vaudeville-deuntje uit 1927 nieuw leven in opdracht van "Colonel", de vrouw van Tom Parker, omdat het haar favoriete liedje was. In afwachting van zijn muzikale carrière, nam The King of Rock and Roll deze hit op in 1960, enkele maanden voordat hij zijn dienst bij het leger voltooide.

Het nummer gaat over een diepbedroefde verteller die ernaar verlangt zich te herenigen met de minnaar die hem heeft afgewezen. Elvis probeerde de juiste sombere sfeer te creëren door het op te nemen in een donkere studio. Helaas was er een klein ongelukje met het einde van het angstaanjagend eenzame nummer. Afhankelijk van welk account je leest, waren het de achtergrondzangers die tegen een microfoonstandaard botsten, een klein probleem met de gitaar en / of te veel echo.

Elvis wilde daardoor het hele nummer schrappen, met het argument dat hij het niet recht kon doen. Een platenbaas wist echter dat de artiest zojuist een hitrecord had opgenomen. Hij gaf de back-upzangers de opdracht hun laatste paar maten opnieuw op te nemen, zodat de producer het samen kon splitsen. De directeur had een goed oor. Het nummer stond bovenaan de reguliere hitlijsten en ging over naar zowel country- als R & B-hitlijsten.

11. "I Can't Make You Love Me" door Bonnie Raitt

Inspiratie voor dit popnummer uit 1990 kwam van een onwaarschijnlijke plaats. De songwriter zag een krantenartikel over een man die voor de rechtbank verscheen nadat hij was gearresteerd wegens openbare dronkenschap en schieten op de auto van zijn vriendin. Toen de rechter hem vroeg wat hij van het incident had geleerd, antwoordde de hartzieke man: ' Je kunt een vrouw niet van je laten houden als ze dat niet doet. '

"I Can't Make You Love Me" is een hartverscheurend deuntje over de pijn van afwijzing op het meest intieme niveau. De emotioneel kwetsbare verteller brengt een laatste nacht door met haar geliefde nadat ze eindelijk heeft geïnternaliseerd dat haar liefde eenzijdig is. Bonnie Raitt nam dit nu klassieke nummer op in één soul-sapping take, en toen de producer haar vroeg het opnieuw te doen, weigerde ze. Raitt had elke druppel emotie in die eerste opname gestort en had niets meer te geven.

Hoewel veel andere zangers het nummer naar haar opnamen, noemde Rolling Stone Magazine de blueszanger-versie van "I Can't Make You Love Me" op hun lijst van " The 500 Greatest Songs of All Time ". De trieste deuntje werd ook ingewijd in de Grammy Hall of Fame. Als je Raitt's versie leuk vindt, kijk dan eens naar Who Sang It Best ?: "I Can't Make You Love Me" en vergelijk haar inspanningen met die van andere zangers.

12. "Twist & Shout" van The Beatles

The Beatles brachten dit nummer al jaren samen in concert toen ze het eindelijk opnamen, met John Lennon op zang. Het beschrijft het enthousiasme van de verteller voor de sexy dansbewegingen van zijn geliefde.

Na een langdurige opnamesessie van 13 uur had de Fab Four nog maar 15 minuten opnametijd over om dit nummer te voltooien. Lennon was erg verkouden en probeerde zijn stem te behouden door hoestbuien en gorgelende melk in te nemen. Eén opname van "Twist & Shout" is alles wat zijn stem kan opbrengen. Er werd geprobeerd een tweede spraakmoordopname te maken, maar deze kon niet worden voltooid, dus die enkele opname werd gebruikt. Lennon meldde dat zijn keel daarna lange tijd aanvoelde als schuurpapier toen hij slikte.

Het rocknummer uit 1963 verscheen op het eerste studioalbum van The Beatles, ' Please Please Me' . Het was een transatlantische hit en hielp Beatlemania te lanceren.

13. "Bodysatchers" van Radiohead

In 2008 nam de Engelse rockband Radiohead dit nummer op toen de zangeres ziek werd. Het nummer gaat over gevoelens van onwerkelijkheid omdat je vastzit in het spelen van rollen in het leven die niet passen. De zang van het nummer werd vastgelegd in één live take en het werd een hit voor de band op de US Alternative Charts (moderne rock).

14. "Billie Jean" van Michael Jackson

In 1983 liep Michael Jackson voor het eerst naar "Billie Jean" op de Motown 25 special, met dat iconische kostuum: de hoed, de handschoen met lovertjes en die hoge steltlopers. De uitvoering van The King of Pop is door Entertainment Weekly genoemd als een van de belangrijkste popcultuurmomenten in de geschiedenis. Ik herinner me dat ik met mijn broers en zussen bij de tv was om het als kind te bekijken.

Een van de best verkochte nummers aller tijden, het werd een wereldwijde hit als onderdeel van het Thriller- album en hielp Jackson naar het superster te katapulteren. De meeste mensen weten echter niet dat Jackson zijn zang in één fenomenale opname heeft opgenomen. Rolling Stone Magazine nam de Grammy Award-winnende melodie op op de lijst van " The 500 Greatest Songs of All Time ". In 2009, toen Jackson stierf, kwam het nummer opnieuw in de hitlijsten over de hele wereld.

'Billie Jean' beschrijft de sluwe bewering van een vaderschap van een vrouw en de onvermurwbare ontkenning van het verwekken van haar kind door de verteller, hoewel ' zijn ogen waren zoals die van mij' . De inspiratiebron is afwisselend de vele vrouwen die beweren dat de broers van Jackson hun kinderen hebben verwekt, of brieven van een stalker die beweren dat Jackson een van haar tweelingen heeft verwekt.

15. 'Papa heeft een gloednieuwe tas' van James Brown

Als je denkt dat Michael Jackson zou kunnen dansen, dan moet je eens kijken wat James Brown zou kunnen doen. De meeste van zijn lieduitvoeringen omvatten chique voetenwerk. De teksten van dit R & B-nummer uit 1965 verwezen naar klassieke dansbewegingen zoals de Jerk, the Fly en de Mashed Potatoes.

Het met een Grammy Award bekroonde nummer gaat over een oudere man die de dansvloer opgaat en trots is op de nieuwe manier waarop hij dingen doet (" een gloednieuwe tas "). Genoemd door Rolling Stone als een van " The 500 Greatest Songs of All Time ", dit aanstekelijke nummer was een baanbrekende invloed in de opkomst van funkmuziek. The Godfather of Soul nam de R & B / pop crossover-hit op in één take. Hoewel Brown de woorden nog niet uit zijn hoofd had geleerd, las hij de tekst van een krant van hem. Hij merkte op dat er veel woorden op het blad stonden. Vervolgens, voordat de hoorns begonnen, flapte hij eruit: ' Dit is een schot in de roos! '

16. "Louie Louie" van The Kingsmen

De teksten van dit klassieke rocknummer uit 1955 zijn eenvoudig maar vrijwel onverstaanbaar. Het gaat over een Jamaicaanse man die terug vaart naar het eiland voor zijn geliefde. ⁵ De seksueel onderdrukte mensen van de jaren vijftig geloofden echter dat ze vuil in het lied hoorden, en de FBI voerde een onderzoek van 31 maanden naar de zaak uit, waarbij ironisch genoeg de enige echte obsceniteit werd gemist. (De drummer gaf later toe dat hij zowel zijn drumstick als een f-bom liet vallen op het: 54-punt in het nummer.)

Het nummer werd opgenomen in één hectische opname nadat de band er ongeveer 90 minuten op een tienerfeest een versie van had gespeeld net voor de opnamesessie. "Louie Louie" is opgenomen in zowel de Grammy Hall of Fame als de Rock and Roll Hall of Fame, en werd onder meer door Rolling Stone Magazine genoemd als een van " The 40 Songs That Changed The World ".

17. "Hail Mary" van 2Pac (met The Outlawz en Ital Joe)

Met verwijzingen naar het katholicisme, bendeoorlogen en de gevangenis duurde dit gangsta rapnummer uit 1997 slechts 15 minuten om te schrijven en slechts vijf minuten voor Tupac en het bedrijf om de zang op te nemen. Het one-take nummer is een van zijn bekendste en werd een rap / R & B crossover-hit.

In de loop der jaren hebben fans soms gezocht naar aanwijzingen of de rapper zijn eigen dood heeft vervalst; ze keken in dit nummer en The Don Killuminati: The 7 Day Theory, het album waarop het nummer verschijnt. Interessant is dat in 2016 een kerk in Sri Lanka per ongeluk de tekst van 'Wees gegroet' in haar kerstlied heeft gedrukt in plaats van het katholieke gebed met dezelfde naam. ⁶ Kunt u zich voorstellen met teksten als de volgende? Jezus, Maria en Jozef!

Ik ben geen moordenaar, maar duw me niet
Wraak is als de zoetste vreugde naast het krijgen van pu ** y.

18. "Ik zeg een klein gebed" door Aretha Franklin

Hoewel het slechts negen maanden eerder was dat Dionne Warwick crossover R & B / pop-succes had behaald met de originele versie van "I Say a Little Prayer", nam The Queen of Soul haar vertolking van het lied uit 1968 in één take op. Het nummer gaat over gek zijn in liefde voor iemand en hopen dat ze in ruil daarvoor evenveel van je houden. Tijdens het opnemen voor haar album, Aretha Now, hadden zij en haar back-upzangers plezier in de controlekamer, en deze internationale hit met één take was het ongeplande resultaat. ⁷

19. "Dat is in orde (Mama)" door Elvis Presley

Er wordt beweerd dat Elvis 'opname van dit oude R & B-nummer het allereerste rock and roll-nummer was, en er was geen weg meer terug. Maar wist je dat dit keerpunt in de muziekgeschiedenis het gevolg was van toeval? Elvis was tussen sessies in de opnamestudio toen hij en twee bandleden het oude R & B-nummer begonnen te bespelen met een aanzienlijk snellere clip dan normaal werd gespeeld. De producer zei dat ze het opnieuw moesten spelen, zodat hij het kon opnemen.

Het nummer gaat over een man wiens geliefde niet goed voor hem is. Zijn ouders keuren de vrouw af en hij besluit de stad te verlaten om aan haar slechte invloed te ontsnappen. Elvis brak net door in de muziekbusiness en opmerkelijk genoeg, hoewel het nummer goed presteerde in de regio Memphis, slaagde het er niet in om nationaal in kaart te brengen. Desalniettemin werd "That's All Right (Mama)" door Rolling Stone magazine genoemd als een van " The 500 Greatest Songs of All Time ".

20. "Het huis van de rijzende zon" door The Animals

Deze internationale hit uit 1964 was gebaseerd op een volkslied met een lange en diverse geschiedenis. De dramatische versie van The Animals speelt zich af in New Orleans en bevat een verteller die de zoon is van een naaister en een alcoholische gokker. Hij keert terug naar The Crescent City en treedt helaas in de eigenzinnige voetsporen van zijn vader, terwijl hij tegelijkertijd anderen waarschuwt voor de valkuilen van het leiden van zo'n leven.

The Animals voerden "House of the Rising Sun" uit als onderdeel van hun concerttournee met rocker Chuck Berry omdat ze een nummer wilden met een kenmerkend geluid. Ze namen het op tussen stops, pakten de deuntje bij de eerste take en het werd een nummer één hit in zowel het Verenigd Koninkrijk als de Verenigde Staten, terwijl het ook goed presteerde in andere landen. De producer beschreef de historische one-shot opnamesessie als een kwestie van 15 minuten toen alles precies op de goede plek zat.

De Rock and Roll Hall of Fame noemde 'House of the Rising Sun' op de lijst met ' The 500 Songs That Shaped Rock and Roll'. Bovendien nam RIAA het op in hun lijst van ' Songs of the Century ' en Rolling Stone tijdschrift vermeldde het nummer als een van " The 500 Greatest Songs of All Time ."

Nog meer hitnummers opgenomen in één take

Opmerkingen

¹ Kielty, Martin. "Hoe rustige Riot probeerde te saboteren 'Cum On Feel the Noize? Cover." Ultimate Classic Rock, 25 mei 2017, ultimateclassicrock.com/quiet-cum-on-feel-the-noize-sabotage/.

² Hiatt, Brian. "Hoe Bruce Springsteen schreef en 'Born In The USA' opnam." Rolling Stone, 24 maart 2019, www.rollingstone.com/music/music-features/bruce-springsteen-wrote-born-in-usa-exclusive-book-excerpt-811634/.

³ Weingarten, Christopher R., et al. 'Eminem: 50 beste nummers.' Rolling Stone, 21 november 2017, www.rollingstone.com/music/music-lists/eminem-50-greatest-songs-197850/lose-yourself-2002-197951/.

⁴ Renoff, Greg. 'Hoe het was om met Sinatra in de studio te werken.' LA Weekly, 6 december 2016, www.laweekly.com/music/what-it-was-like-to-work-with-sinatra-in-the-studio-7026500.

⁵ Crawford, Anwen. 'Is dit het vuilste lied van de jaren zestig?' The New Yorker, 6 mei 2015, www.newyorker.com/culture/cultural-comment/jack-ely-louie-louie-the-dirtiest-song-of-the-sixties.

⁶ Serafino, Jay. "De kerk drukt per ongeluk de tekst af van Tupacs 'Weesgegroet' in plaats van het gebed." Mental Floss, 26 december 2016, mentalfloss.com/article/90395/church-incidentally-prints-lyrics-tupacs-hail-mary-instead-prayer.

⁷ Browne, David E. 'De 50 beste Aretha Franklin-liedjes.' Rolling Stone, 16 augustus 2018, www.rollingstone.com/music/music-lists/the-50-greatest-aretha-franklin-songs-110647/i-say-a-little-prayer-1968-200740/.