Schalen in klassieke gitaar
Studenten en uitvoerders van klassieke gitaar spelen verschillende schaalpatronen als onderdeel van hun dagelijkse oefeningsroutine. Vergeleken met rock- en jazzgitaar zijn de schaaltypes die op de meeste scholen aan klassieke gitaarstudenten worden geleerd, meestal groot en klein. Er wordt niet veel belang gehecht aan andere toonladders zoals modi, pentatonica, of hele toonladders, enz., Aangezien heel weinig van het klassieke gitaarrepertoire modaal, pentatonisch of op hele tonen is gebaseerd. Het is logisch om je te concentreren op toonladders die het soort runs en nootpatronen bieden die de hele tijd opduiken in klassieke gitaarmuziek. De belangrijkste reden voor schaaloefening in klassieke gitaar is om vingergevoeligheid te verbeteren en een gevoel van tonaliteit of sleutelbewustzijn te ontwikkelen met betrekking tot de toets.
Beweegbare patronen en positiespel
Als een instrument met frets heeft de gitaar een voordeel ten opzichte van de meeste instrumenten zonder frets, omdat het ons in staat stelt om hele akkoordvormen te verplaatsen en vingerzettingen op en neer over de toets naar elke gewenste positie te schalen. Als u de schaal in één positie kunt spelen, kunt u deze in elke positie spelen (op voorwaarde dat u de bereikbare frets in beide richtingen niet opraakt). Naar welke fretpositie je ook beweegt, dit zal exact hetzelfde type toonladder en exact dezelfde vingerzettingen opleveren, maar zal omhoog of omlaag in toonhoogte worden getransponeerd en gebaseerd op een nieuwe grondtoon of tonicum . Open strings worden vermeden in strikte patroonoefeningen omdat ze het patroon automatisch zouden veranderen. Het hele punt is om het patroon intact te houden.
De hier weergegeven schalen zijn allemaal beweegbare grote en kleine schaalpatronen. De voorbeeldschalen zijn precies dat - voorbeelden. Wat belangrijk is, is het patroon, niet of het gebaseerd is op G of A of wat dan ook. Zodra u het patroon kent, kunt u het overal beginnen waar u maar wilt.
De toetsposities voor de specifieke voorbeelden worden weergegeven met Romeinse cijfers zoals gebruikelijk is bij klassieke gitaarpartituren. Deze vertellen je op welke fret je wijsvinger moet plaatsen. De volgende 3 frets hierboven hebben elk een eigen vinger.
Vingerzetting (Fretting Hand)
De kleine cijfers naast enkele noten zijn instructies voor het met de hand vingeren. Ze zijn alleen opgenomen als het niet duidelijk is welke vinger u moet gebruiken. Als je het finger-per-fret-principe volgt, kun je altijd de juiste vinger uitwerken om in een bepaalde toetspositie te gebruiken.
Vingerzetting (plukhand)
Klassieke gitaarschaaltechniek benadrukt het belang van vloeiende bewegingen van uw plukhand, verkregen door uw wijsvinger (i) en middelvinger (m) of wijsvinger, middelvinger en ringvinger (a) strikt af te wisselen in deze typische patronen. Als je een beginner bent, blijf dan bij het eerste patroon totdat je eraan went.
imimim, enz.
imaima, etc.
Ik mamimam, etc.
In tegenstelling tot arpeggio-oefeningen, wordt uw duim niet gebruikt in de standaardschaaloefening. Het zijn de vingers helemaal.
De grote schaal
Hier is een belangrijk beweegbaar patroon van twee octaven. De weergegeven schaal is G majeur, maar het patroon kan omhoog of omlaag worden verschoven. Het kan slechts één fret naar beneden worden verschoven naar Fis majeur (of G flat majeur als je dat liever hebt). Lager dan dat en je zou te maken hebben met een aantal open snaren, die je in beweegbare patronen wilt vermijden. Je kunt het hele patroon zo hoog als D # / Eb verschuiven op een standaard klassieke gitaar, en veel verder met een akoestische of elektrische gitaar met stalen snaren omdat ze langere halzen en meer frets hebben.
Grote schaal: patroon met twee octaven
Verbeter uw vermogen om de standaard notatiestaven van de toonladders en echte muziek te lezen in plaats van het tabblad met zijn vele beperkingen te gebruiken. Solo gitaarspelen door Frederick Noad is een uitstekend lesmateriaal dat ik heb gebruikt om notatie te leren aan mijn vingerstijl- en klassieke gitaarstudenten. Het brengt studenten van volledig beginnersniveau naar het lezen van stukken van gemiddeld niveau.
Nu kopen
Nu kopenOpmerking * De belangrijkste handtekeningen die aan het begin van elk van de oefeningen worden getoond, zijn gedurende de hele oefening van kracht. In sommige van de onderstaande voorbeelden ontbreken ze bij de lagere staf omdat de verouderde notatiesoftware, Guitar Pro, die ze produceerde, alleen aan het begin van elke oefening de belangrijkste handtekening weergeeft.
Grote schaal: Three-Octave Pattern
Kleine weegschalen
In traditionele klassieke gitaarstudie wordt de nadruk gelegd op de harmonische en melodische vormen van de mineur toonladder in plaats van de natuurlijke mineur toonladder (degene die overeenkomt met de toonsoort). De harmonische en melodische vormen zijn eigenlijk slechts aanpassingen van de natuurlijke mineur toonladder. Ze worden zo vaak genoemd in klassieke muziek dat ze de standaardvormen zijn geworden.
De harmonische mineur toonladder is hetzelfde als de natuurlijke mineur toonladder, behalve dat de noot op de 7e schaal wordt verhoogd met een halve toon. De melodische mineur toonladder is uniek onder de toonladders doordat het de 6e en 7e noot verhoogt bij het opstijgen, maar die noten worden bij het afdalen teruggezet naar de natuurlijke mineurvorm.
De drie vormen vergeleken
- Een natuurlijke minor - ABCDEFGA
- Een harmonische mineur - ABCDEFG # A
- Een melodische minor - ABCDEF # G # AGFEDCBA
Harmonische kleine schaal: patroon met twee octaven
Melodische kleine schaal: patroon met twee octaven
Harmonische kleine schaal: patroon met drie octaven
Melodische kleine schaal: patroon met drie octaven
