The Blues Guitar Legend of Stevie Ray Vaughan
Ondanks dat hij een normale carrière van slechts ongeveer zeven jaar had, lijdt het geen twijfel dat Stevie Ray Vaughan een van de meest invloedrijke gitaristen was die ooit heeft geleefd. Zijn heropleving van de bluesmuziek was iets dat bijna door hem en zijn bandleden alleen werd gedaan. Hij is lid van de Blues Hall of Fame, de Musician's Hall of Fame en de Rock and Roll Hall of Fame.
In een tijd dat glam metal de koning van de radio was en gitaarhelden probeerden te zien hoeveel noten ze elke seconde konden proppen, creëerde Stevie Ray Vaughan originele blues op een volledig unieke maar traditionele manier. Terwijl Eddie Van Halen, Steve Vai en Randy Rhoads door zware vervorming speelden, gebruikte SRV bijna nooit iets anders dan zijn versterkers die schoon liepen. Stevie volgde de trends niet.
Ik ben zelf een Texaan en net als SRV ben ik geboren in Dallas, Texas. Ik heb zelfs in Oak Cliff gewoond waar Stevie opgroeide. Stevie wordt beschouwd als een van de grootste muzikale iconen van onze staat. Hij is daar bij Willie Nelson. In de vele muziekgroepen op Facebook die ik vaak bezoek, ben ik me gaan realiseren dat de bewondering van Stevie Ray Vaughan niet overdreven is in mijn gedachten vanwege waar ik woon. Hij wordt wereldwijd aanbeden.
De levendige muziekscene in Texas heeft veel geweldige artiesten voortgebracht, en veel daarvan waren bluesgitarist. Zelfs de King of the Delta Blues, Robert Johnson, nam zijn muziek op in Texas. Stevie was verhuisd van Dallas naar de hoofdstad Austin, waar hij beroemd werd met de hulp van de verbazingwekkende Double Trouble-ritmesectie. Vandaag kun je het graf van Stevie Ray Vaughan bezoeken in Oak Cliff, waar hij vlak naast zijn vader begraven ligt, die vier jaar eerder op precies dezelfde datum stierf.
SRV en Double Trouble hadden niet eens een opgenomen album toen ze op het Montreux Jazz Festival speelden. Stevie werd vernederd door een kleine groep hecklers die aan het front zat. Ze hielden naar verluidt gewoon niet van zijn kleding. De show kreeg de aandacht van Jackson Brown, die de band zijn studio aanbood om op te nemen, en ook van David Bowie, die Stevie wilde inhuren om op zijn aanstaande album 'Lets Dance' te spelen.
Van daar zou ik wedden dat je de melodie kent. Stevie en Double Trouble gingen geweldig. SRV feestte hard en werd daarna nuchter om veel te snel te sterven bij een helikopterongeluk. Hij die wegvliegt op zijn Fender Strats zal niet snel worden vergeten. Hij was zo buitengewoon goed dat een gitarist soms zijn zang, songwriting en platenproductie vergeet.
Eric Johnson, een van 's werelds meest gerespecteerde gitaristen
Het tijdschrift Guitar Player heeft ooit verklaard dat Eric Johnson een van 's werelds meest gerespecteerde gitaristen was. Dat is hij. Maar Eric Johnson is meer dan dat. Eric is een van die mensen die op een savant niveau is. Hij is een wonderkind in muziek.
Hij speelt akoestische gitaren, lapsteel gitaren, basgitaren, resonatorgitaren, piano en zingt. Hij speelt jazz, rock, fusion, blues, soul, folk, new age, klassiek en countrymuziek. Het mag u niet verbazen dat zijn familie erg muzikaal is ingesteld.
Hij begon piano te studeren en kreeg dan zijn eerste gitaar op elfjarige leeftijd. Vier jaar later was hij gitarist in een band. Toen hij van de middelbare school kwam, studeerde hij een tijdje aan de Universiteit van Texas in Austin. Zijn eerste muzikale succes kwam met de band Electromagnets. Eric's gitaarspel was de reden dat ze een aanhang hadden.
Van de Electromagnets zou hij een soloalbum uitbrengen, maar hij verdiende er niet aan. Hij ging werken als sessiegitarist en trad ook live op in Austin. Halverwege de jaren tachtig zou een hotshot-gitarist een talent zijn dat echt platen kon verkopen, en dus ging Eric verder met Warner Brothers.
Mijn eerste herinneringen aan Eric hoorden hem zijn instrumentale 'Zap' op de radio spelen. Ik was opgewonden om een gitaarmagazine met hem op de cover te krijgen, en dat deuntje in het tabbladgedeelte. Maar dat zou ik absoluut niet kunnen spelen. Weinigen kunnen dingen spelen die Eric Johnson speelt.
Met zijn albums 'Tones' en 'Ah Via Musicom' zou Eric behoorlijk beroemd worden vanwege zijn Stratocaster-toon die voor de hele wereld als een viool klonk. En zijn instrumentale 'Cliffs of Dover' zou hem een Grammy-prijs opleveren.
Eric's volgende album deed het niet zo goed, en waarschijnlijk omdat hij er iets te lang over piekerde. Johnson's muziek past op geen enkele manier in de categorie shred, maar Eric kan zeker shredden. Zijn volgende succes zou zijn om te touren met Steve Vai en Joe Satriani.
Eric Johnson is nog steeds in de buurt en speelt vandaag geweldige muziek. Hij speelt niet altijd een Fender Stratocaster, maar meestal wel. Voor onze doeleinden hier zullen we zijn Fender Artist Series Strat bespreken, en we zullen het vergelijken met die van mede-Texaan Stevie Ray Vaughan. Ik vergelijk deze twee niet omdat de muziek van Eric en Stevie vergelijkbaar is, of omdat ze allebei Texanen zijn.
Ik vergelijk deze twee gitaren omdat ze qua prijs erg vergelijkbaar zijn. Deze twee Fender Artist Series Strats zijn dure. Ze komen op iets minder dan tweeduizend dollar. Dat is het grondgebied van Les Paul. Dit zijn serieuze gitaren voor serieuze spelers. Laten we eens kijken!
Fender Artist Series Stevie Ray Vaughan Stratocaster
SRV vertelde sommige mensen dat zijn numero uno bijl een model uit 1959 was. Ik geloof niet dat hij probeerde te misleiden. Ik denk dat hij niet iedereen die naar de gitaar vroeg wilde vertellen dat het een beetje een Frankenstein was. Eric Clapton had op beroemde wijze zijn nummer één Strat gemaakt uit de delen van verschillende. Nou, Stevie deed hetzelfde.
De carrosserie kwam uit een Strat uit 1963. De hals kwam van een model uit 1962. Het waren de pickups in het ding dat uit een Stratocaster uit 1959 kwam. Het is duidelijk dat de linkshandige brug afkomstig was van een gitaar die geen van de drie was waar de andere delen vandaan kwamen.
Waarom wilde Stevie eigenlijk een linkshandige tremolobrug? Men kan zich afvragen of Leo Fender ooit heeft overwogen dat een rechtshandige man de tremolo-arm bovenaan wil hebben in plaats van onderaan. Stevie wilde het op die manier, en dat was het enige dat ertoe deed. Dus zijn Artist Series Strat heeft een linkshandige Strat's brug en tremolo-arm erop.
We hebben hier een niet-palissander toets. Ja, het lijkt veel op rozenhout, maar dat is het niet. Pao ferro komt in zijn tijd in gitaarbouw, maar de Fender SRV Strat gebruikt het al een aantal jaren. De nieuwe Jimi Hendrix Monterey Strat heeft ook deze functie en sommigen vinden het nerfpatroon aantrekkelijker.
Je krijgt drie Texas Special-pickups. Deze zijn een belangrijk onderdeel voor zover het personen toestaat of helpt te klinken als SRV. Stevie zei altijd dat iemands toon uit hun handen kwam, en die uitrusting deed er niet zoveel toe. Nou, de mensen bij Fender proberen zoveel mogelijk te helpen. Ik ben ook. Je zult grotere snaren moeten gebruiken dan al je vrienden om Stevie's toon echt vast te leggen.
Personen die een aankoop van deze gitaar overwegen, moeten nadenken over de nek. Dit is geen Fender 'C' profielhals. Dit lijkt veel meer op een honkbalknuppel of een Ritchie Blackmore Strat-hals. De gouden hardware schittert echt en het instrument wordt geleverd met een super coole, vintage tweed koffer.
Ten slotte moeten we de straal van de toets behandelen. Als de nummer één van SRV een nek uit 1962 heeft, waarom heeft zijn Artist Series Strat dan niet een periode correcte toetsradius? Het was omdat de gitaar zo versleten was. Hij had veel refretklussen gekend vanwege het constante spelen van Stevie met zware snaren. De toets werd plat.
- 3-kleuren sunburst design met polyurethaan finish
- Esdoorn hals met diepe, dikke ovale vorm
- Massief elzenhouten lichaam
- Fender / Gotoh vintage-stijl tuners
- Pao ferro palissander toets
- 12 "toetsradius
- 21 frets
- Dot inlays
- 3 Texas Special single-coil pickups
- Omgekeerde (linkshandige) Amerikaanse vintage gesynchroniseerde tremolobrug
- Mes met 5 standen voor pickup-schakelen
- Gouden hardware
- Vintage Tweed koffer
- 25, 5 "schaal lengte
Fender Artist Series Eric Johnson Stratocaster met palissander toets
Eric Johnson is het soort persoon dat imperfectie onaanvaardbaar vindt. Ze zeggen dat het volmaakte de vijand van het goede is, maar niet iedereen kan hetzelfde zijn. Het punt dat ik hier probeer te maken, is dat Eric betrokken was bij de creatie van deze gitaar, en alles moest aan zijn wensen voldoen om zijn naam erop te laten staan.
Er is een versie met een esdoorn toets. Dit is de palissander bordversie, en het is iets duurder, en met de palissander toets heb je een gebonden toets. Het is aantrekkelijk en Fender doet gewoon niet zo vaak nekbinding. De hals heeft een licht V-profiel.
De Lucerne aqua firemist-kleur is behoorlijk geweldig. Je krijgt deze kleur nergens anders op en dan is er een superdunne nitro-afwerking.
Terug naar de toets. Je krijgt de 12 "radius op deze gitaar, net als op de SRV gitaar. De 12" radius betekent dat de toets veel vlakker is dan gebruikelijk bij Fender. Hoe platter het bord is, des te meer wordt gedacht dat het spelen van enkele noten leidt.
Waarom een tweedelig lichaam? Omdat dat is wat Eric wilde. Er is een diepere contour op het lichaam om het voor Eric comfortabeler te maken om te spelen. Zal het voor jou ook comfortabeler zijn? Alleen jij kunt die vraag beantwoorden.
Eric wilde een tremolo-blok met vijf veren, en dus kreeg hij er natuurlijk een. Hij gelooft dat de gitaar beter klinkt zonder een trem cavity cover, dus die is er niet. De brug zit plat en de actie komt vrij laag uit de fabriek.
Eric Johnson zat bovenop de mensen terwijl de pickups werden ontwikkeld. Deze pickups zijn precies zoals Eric wilde dat ze waren. Dit zijn Fender Custom Shop-pups. Je moet begrijpen dat meneer Johnson iemand is met een monsterintelligentie, en hij is geobsedeerd door het perfectioneren van geluid en muziek.
De pick-up van de brug werd geuit om helderder te zijn dan normaal. Fender Strat bridge-pups zijn al helder, maar Eric heeft vaak extreem heldere, schone tonen. Er is één toonregeling die alleen deze brugpickup regelt, en wanneer je half wordt ingedrukt, begin je Eric's beroemde viooltonen te krijgen.
De stemmachines of 'stemmechanieken' zijn verspringend. Hun hoogte is niet uniform, maar verspringend om de kleine touwbomen op de kop te elimineren. Dit is ongebruikelijk en lijkt u misschien een kleinigheid. Het was belangrijk voor meneer Johnson.
Alles aan deze gitaar schreeuwt boetiekkwaliteit. Anderson en Suhr konden u geen betere bouwen dan deze. Je krijgt hiermee een volledig op maat gemaakte hoes. Het is een luxe blonde harde schaal. Het is aan beide uiteinden bruin en met een gouden binnenkant.
- Lucerne aqua firemist kleur
- 2-delige elzenhouten body uit '57 -stijl
- Nitrocellulose afwerking
- Quartersawn esdoorn hals
- Gebonden palissander toets met 12 "radius
- Verspringende vintage-stijl mechanieken
- 21 zeer gepolijste medium-jumbo frets
- 3-laags perkament slagplaat
- 25, 5 "schaal lengte
- 3 speciaal ontworpen Custom Shop Eric Johnson single-coil pickups
- Beheers de volume-, hals- en brugtoonregelaars
- Vintage tremolo met snaaruitsparing in '57 -stijl
- 5-standen schakelaar voor pickup-schakeling
- Nikkel / chroom hardware
- Luxe blonde koffer met bruine uiteinden (gouden binnenkant)
- Inclusief riem, kabel en brugkap
Welke van deze twee schoonheden past bij jou?
Dit zijn twee van de meest luxe Stratocaster-gitaren die Fender produceert. Ze zijn gemaakt ter ere van twee van de beste ambassadeurs die Fender ooit heeft gehad, dus het is geen wonder dat ze duur zijn. Ik prijs de SRV op zeventienhonderd en de Johnson op negentienhonderd.
Ik denk dat Johnson's meer kost vanwege de binding aan de nek en vanwege de Fender Custom Shop-pickups. De Johnson-gitaar wordt ook geleverd met een veel specifiekere koffer.
Ik kan me voorstellen dat iemand die de linkshandige brug en tremolo-balk op een rechtshandige Strat vindt, een belemmering is. Als u niet iemand bent die de Trem-arm veel gebruikt, kunt u die puppy altijd meteen laten draaien en in de koffer opbergen. Als je de bar wel gebruikt, maar de positionering ongunstig vindt, lijkt dat de SRV-gitaar voor je uit te sluiten. Ik kan me voorstellen dat iemand op tijd aan zijn positie zou wennen, als ze anders verliefd zouden zijn op de Fender SRV Strat.
Hoe zit het met de pickups? Ze zullen heel anders zijn. De Texas Special-set op de SRV-gitaar zijn pickups die je kunt kopen en in elke Strat kunt laten vallen. De Johnson-pups zijn ook beschikbaar. Je kunt pickups mixen en matchen zoals je wilt, maar zou je dat moeten doen?
Beide gitaren zijn gebouwd voor de persoon die houdt van solo spelen en mega snaren buigen. Beiden zijn gemaakt in de VS. Stevie en Eric klinken behoorlijk verschillend van elkaar. Als het doel is om als een van beide te klinken, dan zijn de gitaren een dure plaats om te beginnen, maar het zou kunnen investeren in zulke fijne gitaren zou de motivatie zijn om meer muzikaliteit en een geweldige klank te bereiken.
Realiseer je gewoon dat als je besluit om een van deze te bezitten, velen van ons een beetje jaloers op je zullen zijn. Mensen kunnen onaangekondigd thuiskomen. Ze kunnen je een diner of een sixpack brengen en je gitaar willen spelen. Bedankt voor het lezen.
