"De 10 beste / belangrijkste bassisten aller tijden"
Invoering
Bassisten - zij zijn de achterlijn. Ze zetten het 'lage' in het lage. Ze sluiten zich aan bij de drummer om een solide basis te leggen voor de gitarist en zanger om over de hele top te jammeren.
Zij zijn de bassisten.
Maar ergens langs de lijn besloten die 'niet gezien en niet vaak gehoord' bassisten dat genoeg en genoeg is. We wilden ook wat aandacht, was de strijdkreet. Door de zaak, samen met die vier grote ole-snaren, in eigen handen te nemen, boog de bassist zich uit de schaduw en in de schijnwerpers en zo werd er zomaar een ander hoofdinstrument geboren: de basgitaar.
Dit is een lijst van 10 van die pioniers, 10 van de belangrijkste bassisten aller tijden. Spelers die genoeg ruimte hebben gesneden uit de muziek waarop ze hebben gespeeld om eindelijk die welverdiende aandacht te krijgen. Deze spelers zijn allemaal meesters van de vier-snarige (of vijf-, zes- of zeven-snarige) en hebben allemaal geholpen om te bepalen hoe bassisten tegenwoordig worden gezien als een integraal onderdeel van de bandeenheid.
Voor deze lijst heb ik mijn bereik verkleind om me te concentreren op bassisten die meestal worden geassocieerd met de R & B-, Funk-, Jazz- en Soul-wereld. Virtuozen als John Entwistle (The Who), Chris Squire (Yes), Geddy Lee (Rush), Les Claypool (Primus) en Flea (Red Hot Chili Peppers), iconen uit het rock-n-roll-genre, zouden het zeker moeten bezetten ruimte op deze lijst als het een bredere reikwijdte had.
Maar laten we nu eens kijken naar de top 10 bassisten die de bult in het achterwerk hebben gestoken. Degenen die ons dwongen om op de grond te komen en te schudden wat we kregen. Degenen die speelden op enkele van de meest legendarische hits die ooit op een radioschijf stonden. Overigens is deze lijst alfabetisch gerangschikt, niet op numerieke rangschikking.
Aston "Family Man" Barrett
De Rastafarian Jamaicaanse sensatie.
Samen met broer Carlton "Carlie" Barrett op drums, was Family Man de rock-stabiele en altijd klaar voor ritme sectie voor Bob Marley en The Wailers, samen met Lee "Scratch" Perry's originele Upsetters. Family Man hielp de sjabloon voor reggae te smeden met zijn dreunende, donderende baspatronen en altijd zo strakke bochten. Maar meer dan alleen een bassist, Family Man speelde ook een grote rol in het arrangeren van de liedjes van Marley en coproduceerde een aantal albums van de overleden icoon. De wevende baspatronen van Family Man maken deel uit van de nieuwe golf dancehall-reggae die de laatste tijd zijn weg naar de hitlijsten had gevonden.
Bekijk: "So Much Things to Say" van Bob Marley's Exodus-album, uitgebracht in 1977.
Stanley Clarke
Stanley Clarke
Een baanbrekend lid van de jazzfusionclub.
De in Philadelphia geboren Clarke bevond zich in het begin van de jaren zeventig in het epicentrum van een nieuwe beweging, toen de wereld van jazz en rock begon te botsen. Samen met Chick Corea (keyboards), Al DiMeola (gitaar) en Lenny White (drums), hielp Clarke een nieuwe vorm van muziek populair te maken - jazz gespeeld in een rockstijl of rock gespeeld in een jazzstijl - fusion genoemd, in de groep Keer terug naar voor altijd. Ook een bekende componist, Clarke betoverde bassisten wereldwijd met de manier waarop hij zijn Alembic elektrische bassen bespeelde in een bijna rechtopstaande stijl. Niet alleen beperkt tot de fusionwereld, Clarke heeft ook een vleugje toegevoegd aan opnames van old-school jazzmeesters als Dexter Gordon, Horace Silver en Art Blakey.
Bekijk: "School Days" het titelnummer op Clarke's solo-release uit 1976.
Bootsy Collins
Het schandalige, meer dan levensgrote stripfiguur.
Kijk voorbij alle science fiction-attributen, negeer alle opzichtige kostuums en vergeet de humoristische teksten die een groot deel van zijn solowerk domineren. Omdat diep in het wezen van William "Bootsy" Collins het hart ligt van mogelijk de grappigste man op planeet Aarde. En een Rock-N-Roll Hall of Famer, om op te starten.
Nadat hij James Brown te veeleisend van een leermeester had gevonden die bij zijn eigen smaak paste, verliet de in Cincinnati geboren Bootsy begin jaren zeventig de band van JB en klom aan boord van een ander funky schip - een schip bestuurd door het genie van George Clinton. Als lid van Parliament-Funkadelic hielp Bootsy enkele van de meest stuwende, pompende, uit-en-feestnummers aller tijden tot leven te brengen. Nummers die al lang een bron zijn geworden voor de huidige generatie rappers om uit te snijden, te dobbelen en te samplen.
Bekijk: "Night of the Thumpasorus Peoples" op het Mothership Connection-album van het Parlement, uitgebracht in 1976.
Donald "Duck" Dunn
De ruggengraat van de Memphis-ziel.
Eind jaren zestig werd een aantal van de meest soulvolle muziek op het eerste gezicht van deze aarde geproduceerd in een kleine studio in Memphis, Tennessee. Precies in het midden van alle binnenkort te verschijnen klassieke deuntjes op het Stax-platenlabel was Donald "Duck 'Dunn.
Dunn's solide basspel - springen wanneer nodig, ontspannen wanneer nodig en altijd met het juiste gevoel - is te horen op alles van Albert King's "Born Under a Bad Sign", tot Otis Redding's "Respect" tot Sam & Dave's "Hold on", Ik kom."
Geboren in Memphis, begon Dunn's opmars naar bekendheid als basspeler in 1965 toen hij zich aansloot bij wat binnenkort de primaire begeleidingsband van Stax Records zou worden - Booker T. & The MG's.
Die groep had zelf een heleboel funky instrumentals en weefde soul-, blues- en jazznummers tot een groovy, bijna psychedelisch ogend tapijt.
Bekijk: "Last Night" van The Mar-Key's album uit 1961, The Last Night!
Larry Graham
De vader van de klap-en-pop.
Larry Graham is mogelijk verantwoordelijk voor het leren van meer voorsteden Amerikanen hoe te dansen dan wie dan ook.
Graham speelde tijdens zijn vormende jaren in de groep van zijn moeder en merkte dat hij één man tekort kwam in een ritmesectie - de groep had geen drummer.
Maar in plaats van dat het schip te laten zinken, bedacht Graham gewoon een nieuwe techniek. Hij ontdekte dat het slaan van de snaren van zijn bas met zijn duim een soort 'basdrum'-geluid maakte, terwijl de snaren met zijn middelvinger een soort' snaredrum'-geluid maakten. En zo werd de klap-en-pop - en een heel nieuw soort dansgroove - geboren. Graham vond een geschikt thuis voor dit revolutionaire geluid temidden van de psychedelische San Francisco's toonaangevende soulband van die tijd, Sly & The Family Stone.
Bekijk: "Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)" van Sly & The Family Stone's Greatest Hits, uitgegeven in 1970.
Jaco Pastorius Solo
James Jamerson
De originele Funk Brother.
Lange tijd werd James Jamerson crimineel het krediet ontnomen dat hij verdiende.
Als lid van de ace-sessiemedewerkers van Motown Records speelde Jamerson bas op 30 deuntjes die rechtstreeks naar nummer één in de popcharts gingen. Dat zijn dingen waar zelfs The Beatles geen aanspraak op kunnen maken. Maar tot het begin van de jaren zeventig kregen studiomuzikanten in Hitsville USA geen krediet, waardoor Jamerson en zijn mede-Funk Brothers 'in de schaduw' bleven staan.
Maar gelukkig is dat allemaal veranderd en wijlen Jamerson is nu lid van de Rock-N-Roll Hall of Fame en wordt algemeen beschouwd als een van de grondleggers van de elektrische basgitaar.
Met een gesyncopeerde stijl die allesbehalve bass-by-the-numbers was, speelde de inwoner van South Carolina op honderden releases van nu legendarische artiesten zoals The Four Tops, Marvin Gaye, The Supremes, The Temptations en nog veel meer.
Check out: "I Can't Get Next to You" van The Temptations 'release uit 1969, Puzzle People.
Jerry "Fingers" Jemmott
Fingers, de sessiespeler van een sessiespeler, was misschien DE eerste oproep studio bassist eind jaren zestig en tot in de jaren zeventig.
In staat om op verzoek van stijl te veranderen, zoals een kameleon, werkte Fingers gedurende de dag samen met enkele van de grootste sterren van Atlantic Records, waaronder Aretha Franklin, Ray Charles en Wilson Pickett.
In de jazzwereld ondersteunde hij behendig Lionel Hampton, Herbie Hancock en George Benson.
De blues waren rijker dankzij de optredens van Fingers op nummers van onder meer Duane Allman, Otis Rush en Freddie King. Een van de beroemdste en meest geliefde nummers in de geschiedenis van de blues is BB King's "The Thrill is Gone", en dat is Fingers op bas, stuur en stuur de King naar Nirvana.
The Bronx born Fingers is ook de auteur van vier boeken en talloze instructie-dvd's over de kunst van het vastleggen van de ultieme groove.
Bekijk: "Why I Sing the Blues" van BB King's Live & Well uit 1969.
Marcus Miller
De Grammy-winnende multi-instrumentalist. Marcus Miller uit Brooklyn staat bijna net zo bekend om zijn aanraking als producer als om zijn aanslag op de vijfsnarige Fender-bas.
Als producer was Miller verantwoordelijk voor het tot leven brengen van het werk van supersterren als Bob James, Chaka Khan, Wayne Shorter, David Sanborn en Miles Davis, wat hem verschillende Grammy's opleverde voor zijn inspanningen.
Miller is ook een componist en toen hij eind jaren tachtig lid was van de Miles Davis-groep, schreef hij de ongelooflijke 'Tutu' voor de beroemde trompettist.
Hij is duidelijk bedreven in alles wat hij oppikt, is klassiek geschoold als klarinettist en speelt ook gitaar, saxofoon en keyboards.
Maar op de basgitaar zorgt Miller ervoor dat collega-muzikanten rechtop gaan zitten en opletten. Voortbouwend op Larry Graham's pop-and-slap-methode, heeft Miller een agressieve, krachtige aanval toegevoegd die zijn geluid een plastic soort veerkracht geeft, rondspringend als een metalen rubberen band. Stemmig maar stoer.
Bekijk: "Power" van Miller's release van 2001, M2.
Jaco Pastorius
'S Werelds beste bassist.
Zo stelde Jaco Pastorius zich voor aan toekomstig weerbericht-bandlid Joe Zainwul.
Dat is ook de duidelijke, onverbloemde waarheid.
Jaco was de slechtste van de slechte. En hij beïnvloedde alles wat na hem kwam.
Zijn verhaal is een legende en is tegelijkertijd zowel opbeurend als hartverscheurend.
Lijdend aan een dodelijke combinatie van geestesziekte en middelenmisbruik, verliet Jaco deze aarde veel te vroeg, doodgeslagen door een uitsmijter voor een nachtclub in Florida op 35-jarige leeftijd.
Als lid van de stellaire fusiegroep Weather Report, bracht Jaco het spelen van elektrische bas naar een niveau dat het nooit was geweest. Zijn gebruik van harmonischen en vibrato creëerde een geheel nieuwe stijl van bassen. Zijn solo's konden van een ingewikkeld, fluisterzacht naar luider-dat-onweer bewegen, allemaal binnen een paar bewegingen van de pols.
Bekijk: "Donna Lee" van Jaco's titelloze debuut, uitgebracht in 1976.
George Porter, Jr.
Crescent City-funk over de hele wereld verspreiden.
George Porter, Jr. is veel meer dan alleen een van de grondleggers van funk.
Hij is ook een van de werkelijk geweldige ambassadeurs van de stad New Orleans, de stad waarin hij is geboren.
Als lid van The Meters, een groep die halverwege de jaren zestig samenkwam, hielp Porter mee om een basis te leggen van soul, jazz, blues en Caribische ritmes en deze te smelten tot een sappige gumbo die bekend staat als funk. Het was muziek die je deed bewegen. En het belangrijkste ingrediënt in dat pittige gerecht was Porter's lange, lusvormige, vette basgitaar. Meer dan alleen het ritme aan de gang te houden, hielp Porter ervoor te zorgen dat de bas de teugels overnam en nieuwe paden insloeg. Dit hielp de zaden te ontkiemen voor een toekomstige generatie jambands.
En het zorgde er ook voor dat je zo snel mogelijk op de dansvloer wilde komen.
Bekijk: "Look-Ka Py Py" uit de gelijknamige release van The Meters uit 1970.
