Het menuet en trio is een veel voorkomende vorm die wordt gebruikt in klassieke muziekcompositie. Het duikt vaak op als het derde deel van symfonieën en strijkkwartetten en wordt ook veelvuldig gebruikt in de pianowerken van onder meer Mozart en Beethoven.
Waarom zou een componist een menuet en trio schrijven? Het geeft hen een kader om in te werken. Net als sonatevorm, zijn er bepaalde regels die moeten worden nageleefd. En bij het schrijven van een stuk met vier verschillende secties - zoals een pianosonate of symfonie - is het belangrijk om ervoor te zorgen dat er afwisseling is. De aard en plaatsing van het menuet en trio betekent dat het ook gemakkelijk herkenbaar is, waardoor luisteraars de muziek gemakkelijker kunnen begrijpen.
Dus hier is een eenvoudige gids die u zal helpen een menuet en trio te begrijpen en te identificeren de volgende keer dat u het hoort.
Structuur van een typisch menuet en trio
Het menuet kwam eerst en het trio werd later toegevoegd. Menuetten waren oorspronkelijk geschreven om op te dansen. Toen de dansgekte uitstierf, bleven componisten stukken schrijven in de stijl van het menuet, die ze uitbreidden en aanpassen om de veranderende tijden bij te houden.
Een menuet heeft drie beats in een bar en beweegt over het algemeen in een rustig tempo mee. Componisten zo ver terug als Jean-Baptiste Lully (1632-1687) schreven ze voor de hoven van koningen en koninginnen, waar rijke mensen uit de hogere klasse samenkwamen om zich over te geven aan lekker eten en drinken, en ernaar streefden een goede indruk te maken op de uitspraak monarch, of zorg ervoor dat ze op de juiste plaatsen werden gezien.
Tegen de tijd van JS Bach werd het menuet een muzikale vorm op zich. Het trio-element is geëvolueerd als een techniek om het menuet langer te laten duren en is gewoon een menuet dat in het midden vastzit. Componisten hielpen het publiek het trio te identificeren door het slechts voor drie instrumenten te scoren - en dat is waar de naam "trio" vandaan komt.
Hier is een foto van de basis brede structuur van het menuet en trio vorm:
Een trio van mogelijkheden
Het menuet aan het begin en het menuet aan het einde zijn hetzelfde. Het lijkt ons tegenwoordig misschien saai om het hele eerste deel van het stuk nog een keer te herhalen, maar je moet niet vergeten dat mensen meestal maar één keer muziek hoorden. Ze konden niet op de radio flikkeren, een cd in hun stereo stoppen of downloaden via iTunes. Hun enige ontmoeting met de muziek zou zijn wanneer ze het live zouden horen, tijdens een dans of een concert. De enige manier waarop ze het keer op keer konden horen, was als ze de bladmuziek hadden en de mogelijkheid om het te spelen. Anders zouden de deuntjes en harmonieën in het ene oor en in het andere gaan. Componisten gebruikten dus herhaling om het hen gemakkelijker te maken.
Je zult merken dat het menuet en het trio een driedelige structuur is. Dat is belangrijk, want elk van de drie delen bevat ook drie delen. Dus deel A, het originele menuet, volgt het ABA-formaat, net als het trio en het afsluitende menuet. Hier is hoe de structuur eruit ziet wanneer deze is onderverdeeld in de samenstellende delen:
Herhaling, herhaling, herhaling
Je zult merken dat sectie B - het trio - verschillende letters gebruikt om elk van de drie delen te identificeren. Dat komt omdat de muziek voor het trio uniek is. Het kan zijn gebaseerd op wat ervoor kwam, namelijk het menuet, maar het zal op de een of andere manier worden gevarieerd, meestal door een toetsverandering en vaak met een andere melodie. Omdat de muziek anders is, gebruiken we verschillende letters om dat aan te geven.
Menuet en trio vormen uitgebreid gebruik van herhaling, zoals hierboven vermeld. Dit komt deels door het feit dat de componisten hun luisteraars zo snel mogelijk met de muziek vertrouwd willen maken, en deels door de conventies van het genre. Moderne artiesten kunnen de stukken spelen zonder secties te herhalen - het hangt allemaal af van hoe strikt ze zich willen houden aan de wensen van de componist.
Hier is de manier waarop een typisch menuet en trio zou worden gespeeld met de herhalingen:
Typische voorbeelden van dit klassieke formulier
Of je het nu beseft of niet, je hebt waarschijnlijk ooit een menuet en trio gehoord. Voorbeelden van de vorm zijn overal in de muziek van Haydn, Mozart en Beethoven. Je bent dit beroemde stuk van Beethoven waarschijnlijk tegengekomen, vooral als je ooit pianolessen hebt gehad. Het maakt deel uit van het repertoire dat de meeste pianisten de eerste paar jaar van hun studie zullen leren:
Een ander al even beroemd voorbeeld doet zich voor in Haydn's 'Surprise' Symphony. Bekijk het derde deel en kijk of je de menuet en triostructuur kunt identificeren.
Simply Beethoven: The Music of Ludwig van Beethoven - 27 van zijn tijdloze meesterwerken (Easy Piano) (Simply Series)Gearrangeerd voor gemakkelijke piano en inclusief Fur Elise, Minuet in G en andere populaire stukken van een van de grootste componisten aller tijden.
Nu kopenVerscheidenheid toevoegen om dingen interessant te houden
Met zoveel herhaling vraag je je misschien af hoe componisten ervoor zorgen dat luisteraars zich niet vervelen. Een manier waarop ze dit kunnen bereiken, is door de einden van secties te wijzigen, bijvoorbeeld door de eerste en tweede tijdbalk te gebruiken. Deze subtiele veranderingen zijn voldoende om variatie aan de muziek toe te voegen, door een kleine draai te geven die de luisteraars verrast en opmerkt.
Een andere truc die ze gebruiken, is het wijzigen van de muziek binnen een sectie. Dus, bijvoorbeeld, in het openingsminuet met een ABA-structuur, zou een componist ervoor kunnen kiezen om de laatste A-sectie te veranderen en het een volledig uniek einde te geven, waardoor het opvalt. Of ze kunnen aangeven dat de sectie de eerste keer middelmatig hard wordt gespeeld en de tweede keer erg zacht. Stukken voor orkest kunnen differentiatie bereiken door de instrumentatie te variëren. Kleine veranderingen als deze kunnen een enorme impact hebben, vooral in de handen van een meestervakman als Beethoven of Haydn.
Belangrijke veranderingen kunnen ook verlichting bieden. Meestal staat het trio in een andere toonsoort, bijvoorbeeld de relatieve mineur of de dominante. Dit heeft twee voordelen voor de luisteraar:
- Het zorgt voor een nieuw tonaal centrum, iets fris voor het oor
- Wanneer de oorspronkelijke melodie terugkeert, geeft dat een gevoel van vertrouwdheid en herkenning
De driedelige vorm in één oogopslag
Het belangrijkste om te onthouden over het menuet en trio is dat alles in drieën is. Hier is een korte samenvatting om alles samen te brengen.
- Elk van de secties van het stuk - menuet, trio, menuet - heeft drie beats in een bar
- Er zijn in totaal drie secties, waardoor een ABA-formulier wordt gemaakt, ook wel ternair (driedelig) formulier genoemd
- Elke sectie is onderverdeeld in drie verschillende delen
- Een menuet en trio is meestal het derde deel van een sonate, concerto, symfonie of strijkkwartet
En dat is alles. Test je kennis door de korte quiz hieronder te voltooien en vergeet niet om de volgende keer dat er klassieke muziek speelt goed te luisteren om te zien of je die menuetten en trio's kunt zien!
