Niet helemaal vergeten vrouwelijke countryzangers
Het is tijd om de muziekklok terug te draaien en naar enkele onderschatte en mogelijk vergeten vrouwelijke countryzangers te kijken. Veel van deze getalenteerde en lieve dames begonnen hun carrière in de jaren 80, een paar in de jaren 70 en zelfs een of twee in de jaren 90, maar hoewel ze misschien niet dezelfde tijdlijn delen, doen ze voor het begin van hun carrière alles vallen in de categorieën van gemakkelijk te vergeten, gewoon over het hoofd gezien en ondergewaardeerd.
Lane Brody, Helen Cornelius, Shelly West zijn slechts enkele van de dames die we van naderbij zullen bekijken en luisteren in dit artikel, dat een korte biografie van de artiest, video's, trivia en meer biedt. Laten we doorgaan met ons bezoek, zullen we?
Lane Brody
Lane geboren als Lynn Connie Voorlas werd geboren op 25 september 1955 en had op 12-jarige leeftijd haar eerste nummer geschreven. Nadat ze was afgestudeerd aan de middelbare school, ging ze naar New York om aan een muziekcarrière te werken en kwam uiteindelijk in Chicago terecht waar ze de kost verdiende door jingles te zingen voor producten zoals bier en motorfietsen.
In 1976 bracht ze haar eerste single You're Gonna Make Love to Me uit onder de naam Lynn Niles. Haar volgende stap was in 1981 naar Californië en ze tekende een contract bij Liberty Records en bracht haar zelfgeschreven nummer He's Taken uit dat de Top 40 niet kraakte. Haar volgende single, More Nights, haalde de Top 60. Een kleine hit kwam haar weg toen ze een duet deed Thom Bresh When It Comes to Love.
In 1982 scoorde ze een nummer 15-hit met Over You, die werd gebruikt in de speelfilm Tender Mercies. Het nummer kreeg in 1984 een Oscar-nominatie voor Best Original Song . Tijdens de Olympische Spelen van 1984 werd Brody ook gehoord door miljoenen zingende jingles voor Beatrice Foods, die in die tijd een enorme reclamecampagne deden. Ze kreeg de bijnaam "de stem van de Olympische Spelen van 1984".
Zij en songwriter John Weilder schreef The Yellow Rose op basis van een oude Civil War-standaard voor het thema van de televisieserie The Yellow Rose op NBC in 1984. Zij en zangeres Johnny Lee namen een enkele versie van het nummer op die naar de top van de landkaarten.
In 1985, van haar titelloze album Lane Brody, had ze twee hits, He Burns Me Up en Baby's Eyes.
In 1986 namen zij en Johnny Lee een duet I Could Get Used to This op, dat niet in de top 40 van de country charts haalde.
Lane schreef en speelde ook All the Unsung Heroes voor een documentaire over het Vietnam War Memorial.
Lane blijft opnemen met haar meest recente album in 2010 On the Wings of Songs .
Lane heeft ook acteren op haar cv met een rol in de tv-serie Heart of the City aflevering Don't Sell Yourself to the Cannibals, uitgezonden in oktober.
Actrice Linda Hamilton lip-gesynchroniseerd vocalen Lane's in de tv-film Country Gold, die Loni Anderson speelde als countryzanger.
Susan Dey zong Lane's compositie Just a Little More Love uit de tv-film The Gift of Love (1982) die genomineerd was voor een Emmy
Helen Cornelius Het best herinnerd voor haar duetten met Jim Ed Brown
Helen geboren Helen Lorene Johnson werd geboren op 6 december 1941. Ze hield van muziek dankzij het luisteren naar The Grand Ole Opry en het luisteren naar haar broers die in bands speelden. Uiteindelijk deed ze mee aan de uitvoerende act en vormde ze een trio met haar zussen, Judy en Sharon. Ze zou uiteindelijk solo gaan en optreden met haar eigen band The Crossroads.
Toen ze afstudeerde aan de middelbare school, trouwde ze en vond ze werk als secretaresse, maar ze gaf haar liefde voor zingen nooit op en trad waar mogelijk op. Het was in de jaren zestig dat ze naam begon te maken als songwriter en na het indienen van een demotape bij Columbia / Screen Gems Music huurden ze haar in. Toen het bedrijf failliet ging, stuurde ze een demo-tape naar Jerry Crutchfield, die haar bij MCA Music tekende. Crutchfield hielp haar ook bij het verkrijgen van een platencontract bij Columbia Records.
In 1973 nam ze twee niet-succesvolle singles op en bracht ze uit. In 1975 bracht ze op RCA platenlabel nog twee nummers uit, maar ze slaagden er niet in om in kaart te brengen.
In 1976 werd ze gekoppeld aan countryzanger Jim Ed Brown en het paar bracht het succesvolle duet I Don't Want To Have Marry You uit, dat nummer 1 op de hitlijsten bereikte. Ze probeerde toen haar hand bij een andere solo-inspanning Er is altijd een afscheid, maar het trok de aandacht van de luisteraars niet. Nog enkele duetten met Brown klommen de hitlijsten op en Helen en Jim gingen samen op tournee en maakten ook tv-optredens. Ze bracht een solo-single uit in 1978 en bereikte nummer 30 in de hitlijsten. Haar reeks hits met Brown ging door tot in de vroege jaren tachtig met hun laatste duet, Don't Bother To Knock, en bereikte nummer 13.
Helen besloot haar duetpartnerschap met Brown te verlaten (sommigen zeggen dat ze was ontslagen) omdat ze voelde dat ze haar eigen identiteit als zangeres verloor en ze een naam voor zichzelf wilde maken als soloartiest. Ze bleef opnemen en in 1983 maakte ze een kleine omweg om woordvoerder te worden van de Cystic Fibrosis Foundation. In 1985 veranderde ze weer van richting toen ze meedeed aan de revival van de roadshow van de klassieke Annie Get Your Gun . (1)
Helen is nog steeds actief in de muziekbusiness.
Referenties:
(1) "Geen nachtmerries meer voor Helen Cornelius." De Nashua Telegraph 2 december 1983: 33. Afdrukken.
Helen Cornelius: What 'cha Doin' After Midnight Baby
Bobbie Cryner
Bobbie Cryner, geboren Phyllis "Bobbie" Cryner op 13 september 1961 was een van de meest veelbelovende en getalenteerde nieuwe zangers in de countrymuziekscene in 1993. Haar muziek had een zeer traditioneel geluid, maar om een of andere reden, mogelijk omdat ze was een vrouw die 'te landelijk' en 'te anders' klonk voor het stedelijk georiënteerde publiek en het bleef grotendeels onopgemerkt.
Bobby groeide op met het luisteren naar mensen als Merle Haggard, Loretta Lynn, George Jones en geciteerd dat hun muziek haar enorm beïnvloedde, niet alleen in haar zang maar ook in het schrijven van liedjes. Ze had ook een aangeboren verlangen om meer te weten te komen over de menselijke toestand en hoe de dingen werkten en bij elkaar pasten. Ze had interesse in evangelische religie en sloot zich op tienjarige leeftijd aan bij een zeer strikte fundamentele Pinksterkerk en haar opvattingen over religie bleven gedurende haar tienerjaren redelijk consistent. Pas toen ze twintig was, drong het tot haar door dat 'religie je voorbereidt op de dood, terwijl spiritualiteit je voorbereidt op het leven' ... en ze besloot zich op het leven te concentreren. Deze nieuwsgierigheid en het zoeken naar antwoorden gaven haar haar unieke kijk die tot uiting kwam in haar songwriting-vaardigheden.
Halverwege de jaren 80 ontmoette ze songwriter Max D. Barnes die van Bobbie's materiaal hield. Het was op zijn aanmoediging dat ze in 1988 naar Nashville verhuisde, waar ze samen met hem een paar liedjes schreef. Helaas leek er niets muzikaal te gebeuren, maar toen veranderde haar geluk ongeveer drie jaar later toen ze een man genaamd Carl Jackson ontmoette die haar enkele van haar liedjes hoorde spelen. Hij hield van wat hij hoorde en door enkele van zijn persoonlijke contacten kreeg Bobbie een contract aangeboden bij Epic Records.
In 1993 bracht ze een titelloos album uit op Epic Records dat drie singles produceerde, Daddy Laid the Blues on Me, die in juni 1993 de hitlijsten bereikte en een piek bereikte op nummer 63 in de hitlijsten. Haar volgende single, He Feels Guilty to Me, piekte ook vanaf 1993 op nummer 68 en kwam uiteindelijk binnen en You Could Steal Me vanaf 1994 piekte op nummer 72.
In 1995 bracht ze haar tweede album, The Girl of Your Dreams, uit op MCA Nashville Records. Ze bracht twee nummers uit: I Just Can't Stand to Be Unhappy met een piek op nummer 63, je zou denken dat hij me beter zou kennen met een piek op nummer 56 en ik wist mijn eigen kracht niet die niet in kaart kon worden gebracht .
Bobbie is nog steeds actief als songwriter en zanger.
Bobbie Cryner: Oh om de ware te zijn
Terri Gibbs
Terri werd geboren op 15 juni 1954 in Miami Florida, maar groeide op in Augusta Georgia.
Blind sinds haar geboorte speelde muziek een groot deel van haar jeugd, omdat ze op driejarige leeftijd piano had leren spelen. Ze luisterde graag naar gospelmuziek, maar ook naar rock and roll en pop en soul. Waar mogelijk zong ze zowel in koren als in talentenwedstrijden en na zo'n wedstrijd ontmoette ze Chet Atkins die haar advies gaf om naar Nashville te gaan om haar geluk te beproeven. In het begin had ze geen geluk met het binnenhalen van een platencontract, dus verhuisde ze naar Miami en sloot zich aan bij de band Sound Dimension als toetsenist. Ze stopte de band in 1973 en schreef zich in aan de universiteit, maar ze verliet de school na een jaar om haar aandacht te richten op songwriting. In 1975 verhuisde ze terug naar Georgië en vormde haar eigen band. In 1980 werd ze getekend bij MCA Records nadat producer en songwriter ED Penney een van haar demobanden hoorde.
In 1981 was de titelverlaging van haar debuutalbum, Somebody's Knockin 'een top tien countryhit en crossover-pophit. Haar volgende single Rich Man haalde de Top 20 en de American Country Music Association noemde haar de beste nieuwe zangeres. Ze won ook de Horizon Award van de CMA. Terri bracht nog twee albums in kaart (1981 I'm a Lady en 1983 Over Easy ), geen van beide kwam in de buurt van het succes van haar eerste album. In 1982 scoorde ze een Top 20-hit met Ashes to Ashes en in 1983 weer een Top 20-hit met Anybody Else's Heart But Mine .
Ze toerde met George Jones in 1981-82 en duet vaak met hem op het podium. Ze nam toen vrij van opnemen en schakelde over naar het uitvoeren van gospelmuziek en in 1987 bracht ze het Grammy-genomineerde gospelalbum Turn Around uit.
Ze stopte in 1990 met de entertainmentindustrie.
Gus Hardin: Singers Career Cut by Car Accident
Gus had een heel onderscheidende stem en had nooit de kans om te zien wat ze in de muziekbusiness kon bereiken. Ze kwam op 17 februari 1996 op 50-jarige leeftijd om het leven bij een auto-ongeluk.
Er is niet veel informatie beschikbaar over Gus, geboren als Carolyn Ann Blankenship op 9 april 1945. Ze kreeg de bijnaam "Gus" toen ze in haar tienerjaren was. Ze had oorspronkelijk een lerares bedoeld, maar haar liefde voor muziek bracht dat plan in de war. In sommige biografieën staat dat ze zes keer getrouwd was en dat het haar derde echtgenoot was, Steve Hardin, wiens achternaam ze als artiestennaam behield.
Begin jaren tachtig tekende ze bij RCA Records. Haar eerste album release produceerde drie Top Forty hits, waarvan After the Last Goodbye de meest succesvolle was en nummer 10 bereikte in de country charts. Ze werd in 1984 door de Academy of Country Music uitgeroepen tot beste nieuwe zangeres. Ze zou nog een paar keer de hitlijsten maken en haar grootste single was een duet met countryzanger Earl Thomas Conley, samen namen ze All Tangled Up in Love, in 1985 naar de nummer 8 plek op de landenkaarten.
Alles bij elkaar maakte ze de hitlijsten 10 keer en nam ze drie albums op gedurende een periode van twee jaar met RCA met in totaal 25 nummers op haar naam staan.
LaCosta Tucker Soundalike Sister van Tanya Tucker
Het klinkt als een oudere zus van countrymuziekster Tanya Tucker. In haar vroege jaren zong ze met haar zus Tanya in de groep Country Westerners en toen ze afstudeerde, vond ze een baan als technicus medische dossiers en zong ze in clubs wanneer ze de tijd kon vinden.
In 1974, ongeveer een jaar nadat Tanya haar muziekcarrière begon, en met de hulp van haar vader Beau, kreeg ze een platencontract bij Capitol Records en bracht ze haar eerste single uit, I Wanna Get to You, die nummer 25 bereikte op de landenkaarten. Haar volgende single, Get on My Love Train, ging naar nummer 3 en zou de grootste hit uit haar carrière worden.
Tussen 1974 en 1982 zou ze in totaal veertien nummers op de country charts zetten.
Maar helaas, wat een veelbelovende carrière bleek te zijn, leek te stoppen toen zuster Tanya een ster werd. Het leek alsof luisteraars niet geïnteresseerd waren in haar muziek, misschien omdat ze te veel op haar kleine zusje leek?
Louise Mandrell
Thelma Louise Mandrell werd geboren op 13 juli 1954 en is de jongere zus van de legendarische countryzangeres Barbara Mandrell. Toen ze 15 jaar oud was, sloot ze zich aan bij Barbara's tourprogramma. In 1974 verliet ze de show en sloot ze zich eerst aan bij de band van Stu Phillip en daarna zong ze weer voor Merle Haggard, die haar solo zou geven tijdens zijn tours.
Ze tekende bij Epic Records en had een reeks kleine hits, waaronder een paar duetten met haar toenmalige echtgenoot, zanger, songwriter RC Bannon. In 1974 verhuisde ze naar RCA Records waar ze een reeks kleine hits had.
In 1982 scoorde ze haar eerste Top 20-hit met Some of My Best Friends Are Old Songs. Het was in deze tijd dat ze ook mee speelde in The Barbara Mandrell and the Mandrell Sisters show, wat haar een grote bekendheid gaf. De show was erg populair en duurde twee seizoenen.
Save Me, was haar eerste Top Ten-hit in 1983. Het werd gevolgd door nog drie hitnummers: Too Hot to Sleep, Runaway Heart, en I'm Not Through Lovin You Yet . Haar laatste Top 10-hit was I Wanna Say Yes in 1985.
In 1988 zou ze haar laatste hit op de hitlijst hebben, een duet met Eric Carmen As Long as We Got Each Other.
Louise Mandrell: ik wil het van je lippen horen
Judy Rodman
Judy Rodman werd geboren op 23 mei 1951. Ze begon met zingen op vierjarige leeftijd en beheerste gitaarspelen op achtjarige leeftijd. Haar vader was parttime muzikant en Judy zong soms met zijn band. Tijdens haar jeugd verhuisde het gezin meerdere keren en hierdoor kreeg ze bekendheid en waardering voor verschillende vormen van muziek. Tegen de tijd dat ze 17 jaar oud was, zong ze jingles voor tv-commercials. Op 18-jarige leeftijd schreef ze zich in om muziek te studeren en haar kamergenoot was de toekomstige countryster uit de jaren 80, Janie Frickie. De twee werden goede vrienden en samen kregen ze banen zingende commerciële jingles via de Tanner Agency in Memphis.
Na met John Rodman te zijn getrouwd, besloot het paar in 1980 naar Nashville te verhuizen, waar ze haar carrière als zangeres bleef zingen, maar al snel besloot ze de richting van haar carrière te veranderen en countrymuziek te proberen. Ze wist een contract te bemachtigen bij MTM Records en haar debuutsingle in 1985 I've Been Had By Love Before. Verschillende andere singles volgden, Je zult me missen als ik Gon e ben, en ik heb zeker je liefde nodig.
Haar grootste hit in de hitlijsten kwam toen ze een nummer 1-hit scoorde met Tot ik je ontmoette . Haar follow-up singles deden het goed, maar kwamen niet overeen met de populariteit van haar nummer 1 hit. Ze bracht nog zes keer in kaart met haar laatste optreden in 1988 met het nummer I Can Love You dat de Top 40 niet haalde .
Maar hoewel Judy's chartcarrière in 1988 afloopt, heeft ze sindsdien verschillende titels gedragen, niet alleen schrijft ze nog steeds liedjes, ze is ook een vocale coach, een producer, een openbare spreker en meer.
Marsha Thornton Country en Gospel Singer
Marsha kwam uit een muzikale familie en tegen de tijd dat ze acht jaar oud was, speelde ze al mandoline en zong ze voor grote menigten. Toen ze zestien jaar oud was, trad ze op in Country Music, USA in het themapark Nashville, Opryland, USA.
In 1989 maakte ze deel uit van de golf van neo-traditionalistische zangeressen om Nashville te raken en het duurde niet lang voordat ze een contract bij MCA Records had verworven en via hen twee cd's uitbracht, beide geproduceerd door de legendarische muziekproducent Owen Bradley. Haar eerste single, Deep Water van haar titelloze debuutalbum, was een kleine hit met een piek op nummer 62 op de Hot 100-hitlijst. Haar volgende release, in 1990 A Bottle of Wine en Patsy Cline is haar best onthouden nummer. Nog twee nummers; The Grass is Greener in 1990 kon niet in kaart worden gebracht en haar laatste single in 1991 Misschien haalde de Moon Will Shine de Top 100.
Ze verliet MCA Records in 1995 en bleef zingen en commerciële jingles doen. In 2003 bracht ze Farther Along: Acappella Hymns of Farewell uit .
Shelly West Dochter van countrymuzieklegende Dottie West
Shelly, geboren op 23 mei 1958, is de dochter van wijlen countrylegende Dottie West en haar echtgenoot Bill, en was een populaire zangeres in de jaren tachtig.
Ze begon haar zangcarrière op 17-jarige leeftijd toen ze met haar moeder toerde terwijl ze back-up zong en uiteindelijk de kans kreeg om vocale taken te doen. Ze werd verliefd op gitarist Allen Frizzle, (broertje van Lefty en David Frizzel) en samen verlieten ze de band van Dottie in 1977 en gingen naar Californië. Daar voegden ze zich bij de band van David en bleven een paar maanden. Uiteindelijk ging David op zoek naar een platencontract en toen Snuff Garret, een platenproducent voor Casablanca, Shelly en Davids demo-opname van Lovin op Borrowed Time hoorde, tekende hij ze. Maar toen Polygram het platenlabel overnam, werden ze geschrapt. Garrett bleef het gevoel hebben dat het duo talent had en speelde hun nummer You're the Reason God Made Oklahoma voor Clint Eastwood, die net zijn eigen platenlabel was begonnen. Eastwood vond het nummer leuk en voegde het toe aan de soundtrack van zijn film Any Which Way You Can en het nummer werd als single uitgebracht en bereikte de top van de country charts in 1981.
Hun volgende vier nummers waren succesvol en het duo bleef opnemen tot 1985 toen ze uit elkaar gingen. Hoewel er werd gezegd dat de officiële reden was dat ze geen kwaliteitsmateriaal konden vinden, wordt door sommigen gedacht dat het het feit was dat West en haar man Allen waren gescheiden. In 1983 bracht Shelly een solo-inspanning uit en scoorde ze met Jose Cuervo die naar de top van de country-hitlijsten ging. Haar volgende nummer, Flight 309 naar Tennessee haalde de Top Five en tussen 1984-85 had ze een reeks hitnummers; Iemand koop deze veedrijfster een biertje, laat me niet op de maan wachten en liefde komt niet beter dan dit .
Shelly verdween uit de hitlijsten en stopte met opnemen nadat ze met Gary Hood was getrouwd. Maar ze blijft sporadisch optreden met enkele van haar meest recente optredens in Branson, Missouri.
