Music Ear Training: Methods of Chord Recognition
Deze les voor muziekoortraining, die deel uitmaakt van een driedelige serie voor het herkennen en identificeren van akkoorden op het gehoor, richt zich op akkoordprogressies en hoe akkoorden klinken in relatie tot andere akkoorden en de sleutel in op toetsen gebaseerde muziek. De andere twee 'partner'-lessen zijn gericht op het afzonderlijk identificeren van akkoorden - één op het herkennen van akkoordtypen als majeur, mineur, 7e, 9e, enz., Door hun onderscheidende geluidskwaliteiten, en de andere op het identificeren van hun akkoorden door hun individuele akkoordtonen. De drie verschillende methoden kunnen worden gecombineerd wanneer u zich in een situatie bevindt waarin u de akkoorden van een nummer of een ander muziekstuk op het gehoor moet vinden. De drie lessen kunnen in willekeurige volgorde worden bestudeerd en aan het einde van deze les vindt u links naar de andere twee.
Bekijk de Chord Progressions-video.
Bekijk de volgende video en luister naar de akkoordprogressies. Pauzeer de video of herhaal een pagina als je meer tijd nodig hebt om de tekst te lezen of om audiovoorbeelden opnieuw af te spelen. De video eindigt met een korte vierakkoordenprogressietest om de belangrijkste akkoordrelaties in sleutelgebaseerde muziek te herkennen.
Deel 1 - Herkennen en identificeren van primaire akkoorden in toonsoort.
Over de video: inhoud en detail
Hieronder volgt een overzicht van de informatie in de video. Het legt de gepresenteerde onderwerpen uit en geeft voorbeelden in de meest voorkomende muzikale toetsen.
The Tonic Chord
Het eerste en belangrijkste akkoord in het videovoorbeeld van de toonsoort G majeur is, niet verwonderlijk, G majeur. Het bestaat uit drie alternatieve toonladders van de G majeur toonladder: G A B C D EF # en G;
G, dat de 'grondtoon' van het akkoord plus B wordt genoemd, dat is de 3e van het akkoord en D, dat de 5e van het akkoord wordt genoemd, vormen het volledige akkoord. De eerste noot van de toonladder (G) wordt de TONIC-schaalgraad genoemd en het daarop gebaseerde akkoord (G majeur) wordt het TONIC CHORD genoemd. Het is het belangrijkste akkoord van de toonsoort, omdat het klinkt als het 'thuisakkoord', omdat het een gevoel van finaliteit geeft, of thuiskomen als we het aan het einde van verzen en refreinen horen. De meeste muziek eindigt op het tonische akkoord, aangezien elk ander akkoord ervoor zorgt dat de muziek onvoltooid klinkt.
De dominante en dominante 7e akkoorden
Het volgende belangrijkste akkoord is het akkoord dat is opgebouwd op schaal graad 5. In ons voorbeeld van G majeur is dat akkoord D majeur, dat bestaat uit noten D, F # & A. Schaal graad 5 wordt de DOMINANT schaal graad genoemd, en de akkoord waarop het is gebouwd, wordt het DOMINANT-akkoord genoemd.
Hoewel deze les zich richt op basistriades (akkoorden van 3 verschillende nootnamen, op afstand van 3 rds), bevat het dominante akkoord heel vaak een 4e noot (weer op afstand van elkaar door een derde), wat het akkoord tot een 7e akkoord maakt - of DOMINANT 7e om het zijn juiste technische naam. In de toonsoort G groot (en ook van G klein) is het dominante 7e akkoord D7 bestaande uit toonladders; D, F # A & C.
Het dominante akkoord kan worden gezien als het 'polaire tegenovergestelde' van de tonica. Terwijl de tonic een gevoel van stabiliteit en 'thuis' heeft, is het dominante akkoord ver van huis en, vooral als het een dominante 7e is, horen we het vaak als onstabiel en inspannend om naar huis terug te keren naar de tonic. Dat is de zogenaamde tonale functie en is ook hoe we het op het gehoor kunnen herkennen.
Romeinse cijfers
Omdat op elke noot van de toonladder een akkoord kan worden gebouwd, worden Romeinse cijfers gebruikt om ze schriftelijk te labelen in plaats van hun logge technische namen zoals 'dominant' te gebruiken. Als een bepaald akkoord een majeur of augmented akkoord is, heeft het een hoofdletter Romeins cijfer, als het een mineur of verminderd akkoord is, heeft het een kleine Romeinse letter. Niet elke bron van muziektheorie maakt dit onderscheid. Sommige theorieboeken gebruiken alleen hoofdletters en verwachten van hun lezers dat ze het type akkoord kennen dat wordt gevormd door toonladders. De onderstaande tabel toont de akkoordtypen die voorkomen in alle majeurtoetsen.
De tot nu toe behandelde akkoorden (tonisch en dominant) zijn gelabeld met I & V (of V7 voor een dominante 7e) in majeur-toonsoorten en i & V (of V7 voor een dominante 7e maatsoort) in mineur-toonsoorten. Omdat mineur toonladders variabele graden van de 7e schaal hebben, kan het dominante akkoord ook klein zijn en als kleine letters worden gelabeld, v. Het majeurakkoord, V, komt echter veel vaker voor omdat het dynamischer is en het klankcentrum van de muziek ver benadrukt overtuigender en effectiever.
Dominante tot tonische relatie (V7 - I)
De sterkste, belangrijkste, bekendste en gemakkelijkst herkenbare toonrelatie in op toetsen gebaseerde muziek is het V7-akkoord dat zich ontwikkelt naar akkoord I in majeur-toonsoorten of naar i-akkoord in mineur-toonsoorten, vooral aan het einde van verzen waar het een sterk gevoel overbrengt van finaliteit. Denk aan de laatste twee noten van Happy Birthday; het sterke gevoel van finaliteit is te danken aan de V7 naar I akkoordprogressie, ongeacht de daadwerkelijke toonsoort. Zelfs als het gewoon wordt gezongen door een stel mensen zonder instrumenten in zicht en geen akkoorden worden gespeeld, wordt die V7 - ik akkoordprogressie is er in de geest - geïmpliceerd door de melodie.
Luister naar de video en hoor hoe het dominante 7e akkoord rusteloos is en met kracht en overtuiging naar het tonische akkoord beweegt. Zo klinkt het tonische akkoord als het thuisakkoord.
Laatste cadans
Wanneer het wordt gebruikt aan het einde van muzikale frases, wordt het een laatste cadans genoemd . Ik vermijd de andere termen ervoor, 'perfecte cadans of authentieke cadans', omdat ze aan beide kanten van de Atlantische Oceaan anders worden begrepen. Beide partijen zijn het echter eens over 'laatste cadans', dus daar gaan we mee akkoord. Het is ook een meer beschrijvende term omdat het het gevoel van finaliteit overbrengt aan het einde van verzen en secties, enz.
Halve cadans
Het tegenovergestelde effect wordt bereikt door een muzikale frase te beëindigen met V of V7. Het laat ons hangen. Dit wordt in het Britse gebruik een 'imperfecte cadans' genoemd, maar om verschillen tussen het VK en de VS te vermijden, noemen we het een halve cadans, die voor zover ik weet door iedereen wordt geaccepteerd. Een bekend voorbeeld is in de laatste maat van een blues van 12 maten. Het is de dominante 7e (V7) en wanneer het in die context wordt gehoord, is het, zelfs voor niet-muzikanten, heel duidelijk waar het naar toe wil: akkoord I, ofwel om de reeks opnieuw te beginnen of om 'thuis' te komen en te eindigen.
Chord IV: The Subdominant
Dit akkoord is het op twee na belangrijkste in de toonsoort en vormt samen met de tonische en dominante akkoorden de reeks primaire akkoorden van de toonsoort.
In majeur-toonsoorten is het subdominante akkoord majeur en aangeduid als IV.
In mineur toonaarden is het subdominante akkoord mineur en aangeduid met iv.
Het subdominante akkoord wordt geclassificeerd als een 'pre-dominant' akkoord. De meest voorkomende rol is om weg te leiden van het tonische akkoord en naar het dominante akkoord. Veel liedjes met verzen die eindigen op akkoord Ik heb refreinen of andere contrasterende secties die beginnen op akkoord IV, omdat het op dat moment een toenemende golf van emoties veroorzaakt. (bv. 'Wish you Were Here' van Pink Floyd - aan de lijn "(IV) Hoe ik wens, hoe ik wou dat je hier was (V) ...").
Plagal cadans
De subdominant komt ook voor in een ander type cadans, de plagale cadans (of 'amen-cadans' die vaak in de kerk wordt gezongen). De progressie is IV - I. Een voorbeeld van een IV - I progressie (of achteruitgang zoals het meer strikt bekend is) staat aan het einde van elk couplet en refrein in het nummer "Let it Be" en de laatste twee akkoorden van "She's Leaving" Home "door de Beatles.
De primaire akkoorden
De drie primaire akkoorden: I, IV en V (7)
De tonische, subdominante en dominante akkoorden bevatten de zogenaamde PRIMAIRE Akkoorden van elke toonsoort. Elke melodie die binnen de toonhoogte blijft, kan alleen door deze drie akkoorden worden geharmoniseerd, omdat ze in combinatie elke noot van de toonladder bevatten. Daarom worden talloze nummers geschreven met alleen die drie akkoorden. Bijna elk kinderliedje gebruikt alleen die akkoorden - sommige hebben zelfs alleen de twee belangrijkste akkoorden I & V (of V7). De meeste bluesmuziek is alleen op die drie akkoorden gebaseerd, behalve dat aan de I- en IV-akkoorden 'uit de toon' platte 7ths zijn toegevoegd als een essentieel onderdeel van het bluesgeluid.
Complexere muziek bevat ook andere akkoorden en deze zijn het onderwerp van de tweede video.
Test je oor - Vier primaire akkoordprogressies
De video eindigt met een korte test. Luister naar vier akkoordprogressies met de primaire akkoorden. Probeer ze te identificeren op technische naam (tonic, dominant, etc) of op hun Romeinse cijfers. Ze hebben allemaal hetzelfde tooncentrum, wat niet belangrijk is - maar als je het moet weten - het is A.
De andere akkoorden van de sleutel
Bekijk de volgende video om te zien hoe akkoorden op de andere schaalgraden worden gebruikt in muziek. We zouden ze 'secundaire' akkoorden kunnen noemen, maar het is geen veelgebruikte naam, mogelijk omdat die term andere toepassingen in de muziek heeft, zoals 'secundair dominant', zoals hieronder wordt uitgelegd.
Vergeet niet om de voorbeelden te pauzeren en opnieuw af te spelen als u meer tijd nodig heeft om de tekst te lezen of naar de akkoordprogressies te luisteren.
Deel 2 - Audio-slide video van niet-primaire diatonische akkoorden.
Akkoorden op alle schaalgraden
De onderstaande grafiek toont alle drieklanken die zijn gebouwd op alle graden van de schaal van G-groot. G majeur is slechts een voorbeeldschaal; hetzelfde principe is van toepassing op elke grote schaal, en ook op elke kleine schaal. Het niet-triade dominante 7e akkoord wordt ook getoond vanwege het belang ervan bij op toetsen gebaseerde akkoordprogressies
Akkoorden van de sleutel van G majeur
Uitgebreide akkoorden
Bij akkoorden kunnen nog meer noten worden toegevoegd, hetzij op afstand van elkaar of op een andere manier. Dat levert een reeks van 'toegevoegde noot'-akkoorden, 7e en uitgebreide akkoorden op, zoals 9e, 13e, enz. Ze hebben echter meestal nog steeds dezelfde relatie met de tonica. V7 en V9 hebben bijvoorbeeld allebei hetzelfde dominante gevoel - altijd klaar om naar het tonische akkoord te gaan - het is alleen dat V9 een beetje rijker en jazzier klinkt omdat het een extra noot bevat.
Stel je bijvoorbeeld voor dat je live meespeelt met enkele muzikanten in de toonsoort G, hun akkoorden op gehoor gehoorzaamd, en je hoort het V9-akkoord verkeerd, (D9) als V7, (D7). Het is geen probleem; het zal nog steeds werken. Vermoedelijk klinkt het niet zo goed als V9 in die specifieke context, daarom heeft de componist het daar in de eerste plaats neergezet, maar het zal niet verkeerd klinken omdat het hoofdgedeelte correct is. Je akkoordwortel bevindt zich op de juiste schaalgraad (Dominant) en je hebt het grote / kleine deel correct en zelfs de dissonante 7e. Het ergste kan teleurstellend zijn. Als je echter de verkeerde schaalgraad of het verkeerde grote / kleine deel krijgt, is het resultaat eerder rampzalig dan teleurstellend. Het '9e' deel correct krijgen zou in zo'n situatie helemaal geen troost zijn.
Om een uitgebreid of toegevoegd nootakkoord precies te identificeren, moet u ook het akkoord 'type' herkennen. De methode om dat te doen is het onderwerp van een van de twee partnerlessen van deze les: Akkoorden herkennen op type (zie onderstaande link).
Niet-belangrijke akkoorden
Hoewel de meeste op toetsen gebaseerde muziek meestal binnen de toonsoort blijft, is het een songwriter of componist vrij om elk akkoord toe te voegen dat hij leuk vindt, of het nu in de toonsoort is of niet. het is tenslotte hun muziek, dus het is hun keuze.
Het kan zijn dat dit geen logische reden is waarom een bepaald 'uit de toon' akkoord aanwezig is, afgezien van het feit dat het in die context goed klinkt, wat de enige rechtvaardiging is die nodig is. Of het maakt deel uit van de stijl. Bluesmuziek, bijvoorbeeld, heeft vals spelende (chromatische) noten (platte 7e noten) als een essentieel onderdeel van het geluid. Een basis bluesnummer in G majeur, terwijl gebaseerd op akkoorden I, IV & V voor elk akkoord 'dominante 7e typen' zullen gebruiken. In plaats van de 'in-key' akkoorden G, C & D7 te gebruiken, zijn de akkoorden G7, C7 & D7. Het nummer zou zonder hen geen blues klinken. Zelfs met de aanwezige 'out of key' noten, zijn belangrijke key blues progressies heel gemakkelijk te herkennen als I, IV, & V (of i, iv & V in mineur toetsen).
Sleutel wijzigen (modulatie)
Andere toepassingen van chromatisch gewijzigde akkoorden zijn onder meer het veranderen van de toonsoort en de tonica in een nieuwe (modulatie genoemd). Als er een modulatie optreedt, moet u letten op het nieuwe tonicum dat wordt vastgesteld. Meestal komt het via zijn eigen dominante 7e (V7), die in de oorspronkelijke toonsoort een secundaire dominante 7e wordt genoemd . Zodra de nieuwe tonic in de muziek (en in je geest) is ingeburgerd, verandert alles en zullen alle Romeinse cijfers betrekking hebben op die nieuwe tonic. Dat is het mooie van dit systeem - het is volledig onafhankelijk van de sleutel. Men zal horen dat de nieuwe V7 precies hetzelfde werk doet als de oude V7 - alleen in relatie tot een ander tonicum.
Tonicisatie
Soms wordt er kort naar een nieuwe sleutel verwezen door een secundaire dominant te gebruiken. Het is eigenlijk een V7 van de nieuwe toonsoort (de toonsoort wordt gesuggereerd), maar is een niet-akkoord in de oorspronkelijke toonsoort. Het akkoord waar het toe leidt, voelt dan als een nieuw tonicum - maar slechts kort. Het wordt al snel weer op zijn plaats gezet als het volgende voorbeeld in grote shows.
G - Em - A7 - D - D7 - G
De A7 is uit de toon omdat het de noot C # bevat die geen deel uitmaakt van de G majeur toonladder. A7 is echter volledig in de toonsoort D groot. Het is de zeer belangrijke V7 van die sleutel. Omdat D majeur het V-akkoord van de originele toonsoort is, krijgt de A7 het label V7 / V - de 'dominant van de dominant'. De A7 zal sterk leiden tot het akkoord D majeur en zal D laten klinken als een potentieel nieuw tonicum. Dat effect wordt onmiddellijk teniet gedaan door D7, de echte dominante 7e, van de originele toonsoort, die het akkoord destabiliseert en elk kort tonisch effect dat het had, opheft. Tegelijkertijd benadrukt het het ware tonicum, G majeur als het belangrijkste akkoord dat het dan op natuurlijke wijze oplost.
Modale vooruitgang
Modale muziek is muziek die is gecomponeerd door het gebruik van noten van bepaalde toonladders (modi genoemd) anders dan grote of kleine toonladders. Strikt genomen is modale muziek niet op toetsen gebaseerd, aangezien elke modus (afgezien van de twee modi die uiteindelijk zijn geëvolueerd naar onze moderne majeur- en mineurladders) noten bevat die niet tot de majeur- of mineurladder behoren, beginnend op hetzelfde tonicum. Scarborough Fair bevindt zich bijvoorbeeld in de modus Dorian. Het lijkt erg op een mineur toonsoort maar heeft een constant verhoogde 6e graad, wat het een subtiel ander karakter geeft.
Modale progressies (of vamps) zijn over het algemeen eenvoudig. Ze zijn niet gebaseerd op de dominante tot tonische relatie zoals bij key-based muziek. Hun nootarrangementen zijn niet zo geschikt (daarom raakten ze een paar eeuwen lang relatief onbekend toen key-based muziek opkwam).
Een ander modaal voorbeeld is het lange gedeelte van het Beatles-nummer Hey Jude, dat in F Mixolydian staat, terwijl de rest van het nummer in de toonsoort F groot is. De akkoordprogressie is gebaseerd op het reeds gevestigde tooncentrum van F majeur en heeft akkoorden, F - Eb - Bb - F (of I - bVII - IV - I). De noot en het akkoord Eb (bVII) vallen buiten de toonsoort F majeur, maar zijn correct voor de Mixolydian-modus. Andere Mixolydiaanse voorbeelden zijn de verzen van de "Norwegian Wood en The Stones" Sympathy for the Devil van de Beatles.
Mode-mengsel
Dit verwijst naar liedjes in majeur of mineur die ontleend zijn aan elkaars akkoorden. Een niet ongebruikelijk voorbeeld dat u in majeur-toonsoorten kunt tegenkomen, is akkoord IV, gevolgd door akkoord iv, dat afkomstig is van de parallelle mineurtoets. De tweede helft van "When the saints go marching in" doet dat. F mineur behoort niet tot de toonsoort C groot maar behoort tot de 'parallelle' mineur toonsoort, C mineur. De out-of-key noot, Ab, zorgt voor een soepele chromatische stapsteen naar de noot G van akkoord I (C majeur).
C - C7 - F - Fm - C - G7 - C
I - V7 / IV - IV - iv - I - V7 - I
Akkoorden identificeren op basis van type en toonhoogteovereenkomst
Beide methoden worden gepresenteerd in de partnerlessen van deze. Hier zijn de links
Akkoorden identificeren op type
Leer akkoordtypen herkennen, zoals majeur, mineur, 7e, enz. Door hun onderscheidend vermogen te herkennen wanneer ze afzonderlijk worden gespeeld.
Akkoorden identificeren op basis van toonhoogte-overeenkomsten
Leer snel individuele akkoordtonen matchen van elk akkoord dat u op uw instrument hoort.
Ook...
Akkoordconstructie
Als je meer wilt weten over de theorie achter hoe akkoorden worden geconstrueerd, bijvoorbeeld waarom akkoord ii klein is in een majeur-toonsoort, of waarom akkoord V groot is in mineur-toonsoorten, dan zal deze les het allemaal uitleggen. Het hebben van akkoordkennis helpt veel bij het uitwerken van akkoorden op het gehoor. Het helpt u om te begrijpen wat u hoort en om akkoorden sneller en nauwkeuriger op naam te identificeren.
