Populaire countryzangers uit de jaren 70

Vrouwen countrymuziek uit de jaren 70 Hit Makers!

Dit artikel is een nostalgische terugblik op enkele van de meest populaire vrouwelijke countryartiesten van dat decennium.

De jaren 70 muziek airways en singles charts werden gedomineerd door mannelijke artiesten als Charley Pride, Conway Twitty en Mel Tills, noem maar een paar. Maar hun mannelijke tegenhangers een kans geven voor hun geld als het ging om het plaatsen van nummers op de hitlijsten, was een handvol mooie en getalenteerde dames zoals Lynn Anderson, Loretta Lynn en Tanya Tucker. Ze bewezen dat ze dat 'traan in het bier'-geluid zo goed konden zingen als ieder ander!

Deze pagina biedt een mini-bio, foto's, trivia en meer. Dus laten we beginnen met onze wandeling door een muzikale geheugenstrook, zullen we?

Lynn Anderson More Than a One Hit Wonder

Lynn was de dochter van songwriter countrymuziek Liz Anderson. Toen Lynn een klein kind was, verhuisde het gezin van North Dakota naar Californië. Toen Lynn nog maar een tiener was, deed ze mee aan een talentenjacht die werd gesponsord door een lokaal tv-programma genaamd Country Corners, dat de weg vrijmaakte voor haar om een ​​baan te krijgen bij The Lawrence Welk Show in 1967.

Rond deze tijd tekende ze haar eerste platencontract bij Chart Records en bracht ze een single "Too Much of You " uit, evenals haar eerste album, Ride, Ride, Ride .

In 1968 trouwde ze en zij en haar man, Glen Sutton, verhuisden naar Nashville, waar Lynn bleef opnemen voor Chart en een aantal succesvolle albums produceerde met titels als Promises, Promises, Uptown County Girl, Songs My Mother Wrote en meer.

In 1970 tekende ze bij Columbia Records en in dat jaar nam ze twee albums op, Stay There Til I Love You en No Love at All . Hoewel beide albums succesvol waren, was het pas later in het jaar dat ze de Joe South-penned Rose Garde n uitbracht dat haar carrière echt van de grond kwam en ze een internationale ster werd. Het gelijknamige album, geproduceerd door haar man Glen, was een groot succes.

Ze vulde het decennium van de jaren 70 met meer hits met haar tweede hitparade, You're My Man . Ze had ook andere hits zoals How Can I Unlove You, Keep Me In Mind, What a Man, My Man Is, en meer. Alles bij elkaar plaatste Lynn in de jaren zeventig vijf nummers bovenaan de hitlijsten, zeven andere bereikten de top 10 en negen andere in de top 20.

Helaas is Lynn op 30 juli 2015 zeer plotseling gestorven aan een hartaanval. Ze was in het ziekenhuis opgenomen wegens longontsteking nadat ze was teruggekeerd van een reis naar Italië. Ze was 67 jaar oud.

Lynn Anderson: Wat een man is mijn man

Lynn Anderson's Albums uit de jaren 70

Jessi Colter liet iedereen weten dat ze Lisa niet was

Ze werd geboren als Miriam Johnson en haar muziekcarrière begon op 11-jarige leeftijd als pianiste in de kerk van haar moeder. Toen ze nog maar een tiener was, werkte ze voor Duane Eddy als back-upzangeres en het paar trouwde in 1962.

Begin jaren 60 nam ze een album op dat was geproduceerd door haar man, Duane en Lee Hazelwood (die nauw verbonden is met de muziek van Nancy Sinatra). Hoewel het album niet goed scoorde in de hitlijsten, ontmoette ze rond deze tijd zangeres Waylon Jennings. In 1965 scheidden zij en Duane, Jessi verhuisde naar Nashville en tekende een platencontract bij RCA Records. Ze nam een ​​ander album op, A Country Star is Born, in 1966 en hoewel het goede kritieken ontving, produceerde het geen hits.

Behalve zingen, had Jessi de reputatie een uitstekende songwriter te zijn, en ze ontdekte dat veel topzangers haar liedjes wilden opnemen.

In 1968 kwam er romantiek toen zij en Waylon een item werden en ze maakten het officieel en trouwden in 1969.

In 1974 begon Jessi's zangcarrière eindelijk toen ze de single I'm Not Lisa uitbracht, die een hit bleek te zijn in zowel de pop- als de country-hitlijsten.

Ze zou nog een paar nummers op de hitlijsten zetten, maar geen enkele kwam overeen met het succes van haar eerste hit, die haar kenmerkende nummer is geworden.

Jessi is nog steeds actief in de muziekbusiness.

Jessi Colter's albums uit de jaren 70

Donna Fargo was het gelukkigste meisje in de hele VS!

Fargo zong al jaren, maar dacht er nooit serieus over om er haar beroep van te maken. Ze ging daarentegen naar de universiteit en behaalde een diploma in het onderwijs en nam een ​​baan als lerares Engels op een middelbare school in Californië.

Pas toen ze Stan Silver ontmoette, die haar manager en uiteindelijk haar man werd, begonnen haar gedachten over een carrière in de muziek zich te vormen. Ze nam een ​​paar singles op, Would You Believe a Lifetime, You Reach for the Bottle, Kinda Glad in Me, voor de platenlabels Ramco en Challenge, maar ze slaagden er niet in om in kaart te brengen.

In 1972 tekende ze bij Dot Records en nam ze haar zelfgeschreven nummer The Happiest Girl in the Whole USA op . die de nummer één bereikte en de prijs van de Country Music Association's Single of the Year won. Het zou haar ook een Grammy voor Beste Prestaties opleveren van een Country Female Vocalist.

Dit was het begin van zeven welvarende jaren voor Donna, want ze zou nog 15 Top Tien-hits hebben, waarvan er vijf de top van de hitlijsten zouden bereiken: Funny Face, Superman, You Were Always There en You Can geen baken (als uw licht niet schijnt) . Haar zevende en laatste hitparade, That Was Yesterday, kwam toen ze naar de platen van Warner Brothers verhuisde.

Helaas kreeg ze in 1978 de diagnose multiple sclerose en dit was voor haar aanleiding om serieus met pensioen te gaan. (1) Maar ze is een vechter en met geduld en doorzettingsvermogen herwon ze haar gezondheid en kon ze nog zes nummers op de hitlijsten zetten, waarvan er vier in de top tien kwamen.

Haar carrière vertraagde in de jaren 80 en ze heeft niet veel meer gedaan op het gebied van muziek sinds haar laatste hit in 1987, maar ze had haar autobiografie en verschillende dichtbundels geschreven. Ze leidt nu een rustig leven uit de schijnwerpers.

Referenties:

(1) "Donna Fargo is nog steeds" hoopvol "ondanks multiple sclerose." The Reading Eagle maart 1982: 128. Afdrukken.

Papa: Donna Fargo

Donna Fargo's albums uit de jaren 70

Crystal Gayle is de jongere zus van Loretta Lynn

Geboren Brenda Gail Web, zij is het kleine zusje van Loretta Lynn. Ze bewonderde het zangsucces van haar grote zus en besloot dat ze ook een carrière in de muziek wilde hebben. Ze begon te zingen in haar kerkkoor en schoolfuncties en toen ze 16 jaar oud was, vergezelde ze haar grote zus, Loretta, op tournee met Conway Twitty. Rond deze tijd veranderde ze haar voornaam in Crystal (geïnspireerd door de Krystal-hamburgerketen).

In 1970 ging haar eerste single, van Decca Records, I Cried the Blue Right Out of My Eyes, geschreven door Loretta, naar nummer 23 in de country charts. Ze tekende vervolgens bij United Artists Records en begon samen te werken met de succesvolle producer Allen Reynolds, die haar hielp een reeks hitlijsten te krijgen met titels als Wrong Road Again, Somebody Loves You. I'll Get Over You, dat haar eerste nummer één nummer werd.

In 1977 bracht ze uit wat haar kenmerkende nummer zou worden, Don't It Make My Brown Eyes Blue . Het nummer was ook een hit in de popcharts en het leverde haar een Grammy op voor Best Country Vocal Performance by a Female.

Ze rondde de jaren 70 af met nog drie nummer één-nummers en twee in de Top Tien.

Crystal Gayle's Albums uit de jaren 70

Loretta Lynn is 's werelds meest beroemde dochter van de kolenmijn

Dankzij haar man, Doolittle, met wie ze in 1949 op 14-jarige leeftijd trouwde, besloot Loretta een zangcarrière na te streven. Hoewel veel mannen uit die tijd het verlangen van hun vrouw om een ​​carrière buitenshuis na te streven ontmoedigden, moedigde hij haar muzikale bezigheden eigenlijk aan. Hij nam haar kort na hun huwelijk mee naar de staat Washington en in haar vrije tijd schreef ze liedjes en zong ze. Ze begon te zingen in lokale clubs en kwam terecht in een televisieshow van Tacoma, Washington, georganiseerd door Buck Owens die in die tijd in het gebied woonde.

In 1959 haalde haar eerste single, Honky Tonk Girl, de Top 15 en met dat succes voelde ze zich zelfverzekerd genoeg om haar geluk te beproeven in Nashville. Ze werd door de Wilburn Brothers ondertekend voor hun Sure Fire Publishing omdat ze erg onder de indruk waren van haar schrijfvaardigheid. Ze merkte al snel dat ze een vaste gast was op hun show.

Loretta zou uiteindelijk de legendarische Patsy Cline ontmoeten die de dochter van deze mijnwerker leuk vond en haar onder haar hoede nam en haar hielp een zangcarrière op te bouwen.

In de jaren zestig zag Loretta singles raken en al snel werd duidelijk dat ze op weg was naar het sterrendom en in de jaren 70 produceerde ze een aantal van haar meest memorabele materiaal zoals Coal Miner's Daughter, One's On The Way, The Pill, en je kijkt naar Land ”.

Een duetpartnerschap met wijlen Conway Twitty leverde Loretta nog eens vijf nummer één-nummers op met After The Fire Is Gone, Lead Me On, Louisiana Woman, Mississippi Man, Zodra ik de telefoon ophang en Feelins .

Loretta Lynn's albums uit de jaren 70

Barbara Mandrell was country toen country niet cool was

Barbara werd geboren in een muzikaal gezin, haar moeder was muziekleraar en haar vader had een muziekwinkel. Door de werkkeuze van haar ouders kreeg ze toegang tot een veelvoud aan muziekstijlen en muziekinstrumenten. Ze leerde verschillende instrumenten bespelen en haar eerste publieke optreden was als accordeoniste op vijfjarige leeftijd. Toen ze 11 was, ging ze met haar vader naar een muzikale beurs waar ze haar vaardigheden demonstreerde. Ook aanwezig waren Chet Atkins en "Uncle" Joe Maphis. Onder de indruk van haar muzikale vaardigheden besloten Joe en zijn vrouw, Rose, haar mee te nemen voor hun show in Las Vegas. Vanaf dat moment was Barbara verslaafd aan de showbusiness en de familie die bekend staat als de Mandrell Family Band, zou na de periode in Las Vegas blijven optreden, vaak met shows bij civiele groepsfuncties en militaire installaties.

In 1967 trok Barbara zich terug uit de groep om met drummer Ken Dudney te trouwen, maar dit pensionering duurde niet lang, in minder dan een jaar wilde ze weer optreden. Ze kreeg een platencontract en tegen de tijd dat 1972 rondrolde, waren ze erin geslaagd om vier hitlijsten te produceren, waaronder haar eerste Top Ten Tonight My Baby's Coming Hom e. Ze behaalde de Top New Female Vocalist-prijs van de Academy of Country Music in 1972 en werd uitgenodigd om lid te worden van de Grand Ole Opry.

De hits bleven komen in de jaren 70: The Midnight Oil, Standing Room Only, Married But Not to Elkaar, Woman to Woman . Ze had ook een serie van zes nummer één nummers, te beginnen met Sleeping Single in a Double Bed, (If Loving You is Wrong) I Don't Want to Right ", Years, Crackers, The Best of Strangers en One of a Vriendelijk paar dwazen .

Onderweg verdiende ze een aantal prijzen: The Academy of Country Music's Female Vocalist of the Year (78 en 81) en Entertainer o the Year (80 en 81). The Country Music Associations Female Vocalist (79 en 81), entertainer van het jaar. (80 en 81).

Ze heeft in totaal 7 nummer één nummers, 25 studioalbums, 68 enkele releases en twee gouden albums. Barbara is echt gezegend.

Barbara Mandrell's Albums uit de jaren 70

Anne Murray heeft de mogelijkheid om hitnummers in zowel het land als in de hitlijsten te krijgen en crediteert Pattie Page, Peggy Lee, Rosemary Clooney en Eddy Arnold als artiesten die haar op jonge leeftijd inspireerden.

Geboren in Canada in 1946, was haar eerste hit op Capitol Records de klassieke Snowbird, die de top tien bereikte in de hitlijsten. Haar allereerste nummer één was een countrynummer, He Thinks I Still Care, in 1974 en de keerzijde van de single, een cover van het Beatles-nummer You Won't See Me, haalde de top tien in de popcharts wat een van de eerste hints was en haar brede muzikale aantrekkingskracht.

Het supersterrendom kwam in 1978 naar Anne, toen ze uitbracht wat haar kenmerkende nummer zou worden, You Needed Me, dat was gecertificeerd Gold single.

Al snel zette ze met gemak hitnummers op de country charts, met Number Ones met hits als I'll Just Fall In Love Again, Shadows in the Moonlight, Broken Hearted Me en Could I Have This Dance? .

Murray blijft optreden en opnemen. Oh, en als een kleinigheidje is Murray de eerste Canadese zangeres die de top van de Amerikaanse country-hitlijst bereikte met haar hit uit 1970, Snowbird .

Anne Murray: Hold Me Tight

Anne Murray's Albums uit de jaren 70

Olivia Newton-John Sweet Australian Songbird en actrice!

Olivia's platenmaatschappij, MCA, besloot dat ze haar relaxte sound als country op de markt wilde brengen, ook al vond ze het het best te omschrijven als pop en folk. Ze wist eerst niet wat ze van de zet moest denken, maar toen haar liedjes Let Me Be There, If You Love Me Let Me Know, I Honestly Love You, Have You Never Been Mellow, Please Mr. hitlijsten en in 1974 werd ze door de County Music Association uitgeroepen tot Beste Vrouwelijke Vocaliste, ze dacht dat ze misschien iets van plan waren.

Niet iedereen was echter blij met deze 'buitenlander' die met een felbegeerde muziekprijs wegliep. George Jones en Dolly Parton sloten zich, samen met andere, meer gevestigde countryzangers, aan bij een nieuwe organisatie, "Association of Country Music Entertainers", die werd opgericht met de bedoeling deze toestroom van popmuziek te stoppen in het countrygenre. Deze organisatie duurde niet lang omdat velen van mening waren dat ze om de verkeerde redenen was opgericht en ze simpelweg niet zouden steunen.

Halverwege de late jaren 70 besloot Olivia haar imago te veranderen, ze wilde haar zoete, gemakkelijke countrygeluid achterlaten voor een meer pop- en dansgeoriënteerde sound en bracht Totally Ho t uit in 1978. Ze werd zelfs een filmster die werkte in de super succesvolle musical Grease met John Travolta.

Olivia Newton-John's Albums uit de jaren 70

Dolly Parton The Not So Dumb Blond van Country Music

De dag nadat Parton van de middelbare school was afgestudeerd, ging ze naar Nashville, waar ze een paar jaar op deuren klopte en hoopte de juiste muzikale connecties te leggen terwijl ze werkte als serveerster. Ze slaagde er uiteindelijk in om in 1966 een contract met Monument Records binnen te halen.

In 1967 plaatste Dolly haar debuutsingle, Dumb Blond, op de country charts en het bereikte de nummer 24.

In 1967 combineerde ze met zanger Porter Wagoner in zijn show en als duo plaatsten ze consequent hits op de landkaarten met Please Don't Stop Loving Me die de top van de countrychats bereikten in 1974.

Maar zelfs terwijl Dolly hits maakte met Porter, deed ze ook solo-ondernemingen en had ze hits met nummers als The Bargain Store, Coat of Many Colors, Jolene en Joshu a ”.

In 1977 koos Dolly voor een meer popgeluid (tot ergernis van sommige van haar fans die van haar meer traditionele countrygeluid hielden) toen ze het album Here You Come Agai n uitbracht . Het titelnummer van het album werd een nummer één hit en dit was het eerste album van Dolly's dat een miljoen exemplaren verkocht.

Ze sloot de jaren 70 af met meer hits, waaronder de hitparade You're You Onl y One.

Ze blijft een populaire entertainer die opneemt en optreedt en meer dan 150 miljoen platen over de hele wereld heeft verkocht.

Dolly Parton's albums uit de jaren 70

Sammi Smith was een countrymuziek-outlaw!

Sammi zong tegen de tijd dat ze 11 jaar oud was in nachtclubs. In 1967 tekende ze bij Columbia Records en daar ontmoette ze Kris Kristofferson, die als conciërge bij het bedrijf werkte. Hij zou een grote impact hebben op haar carrière, maar dat zou nog een paar jaar niet gebeuren. Terwijl bij Columbia, bracht Sammi het album, The World of Sammi Smith, uit en daaruit werden een paar singles uitgebracht, maar ze boden haar niet veel om haar te helpen met haar carrière.

Eind jaren 60 toerde ze met Waylon Jennings, die een levenslange vriend zou worden. Ze tekende ook een platencontract bij het kleine en onafhankelijke Mega-label. Haar eerste album voor het bedrijf, Help Me Make It Through the Night, produceerde de matig succesvolle eerste single He's Everywhere die in 1970 op nummer 25 kwam in de country charts. Haar tweede single Help Me Make it Through the Night, geschreven door haar conciërge vriend, Kristofferson, schoot naar nummer één op de landkaarten en bereikte ook nummer 8 op de popkaarten. Het leverde Sammi een Grammy op voor Beste Vrouwelijke Country Vocalist in 1972. Helaas werd Sammi vaak een "one hit wonder" genoemd, wat helemaal niet waar is. Ze nam nog zeven albums op voor Mega en plaatste nog 16 nummers op de hitlijsten, waaronder I've Got to Have You, The Rainbow in Daddy's Eyes, Today, I Started Loving You, Again en meer.

Veel mensen geloven dat het kleine formaat van Mega Record Sammi ervan weerhield een superster van countrymuziek te worden. Het was onafhankelijk en beschikte niet over het soort middelen dat beschikbaar was om haar muziek te promoten en te distribueren zoals grotere bedrijven dat hadden kunnen doen. Mega werd altijd geplaagd door financiële problemen en ging uiteindelijk in 1976 failliet.

Met Mega uit de weg tekende ze bij Elektra Records en produceerde ze drie albums die verschillende hitsingles produceerden, waaronder Sunday School to Broadway, Loving Arms, I Can't Stop Loving You en Days That End in Y.

Ze verliet Elektra en tekende bij Cyclone Records in 1979 en bracht een album uit met de titel Girl Hero, dat de hitsingle What a Lie produceerde met een piek op nummer 16 in de countrymuziekkaart.

Haar laatste hit op de hitparade was Cheatin's a Two-Way Street in 1981 en haalde nummer 16 op de country charts.

Ze nam niet veel meer op na haar laatste single-release in 1986, maar ze vond wel tijd om verschillende tournees door Japan te maken, af en toe op te treden in de Grand Ole Opry en tijd door te brengen met haar man Johnny Johnson die een veeboerderij runde in Oklahoma, en veel tijd besteden aan Indiaanse doelen.

Ze stierf aan emfyseem op 12 februari 2005 op 61-jarige leeftijd, wat slechts een dag korter was dan de driejarige verjaardag van de dood van haar vriendin Waylon Jenning.

Sammi Smith: Vandaag ben ik weer van je gaan houden

Sammi Smith albums uit de jaren 70

Tanya Tucker Country Music's Bad Girl?

In 1972, toen Tanya nog maar 13 jaar oud was, nam ze haar eerste hit op, Delta Dawn . Het bereikte nummer zes op de landkaarten.

Ze bleef opnemen en had hits die veel te volwassen waren in hun thema voor iemand die zo jong was om op te nemen. Maar de kritiek hield haar niet een beetje tegen en ze had hits met nummers als Blood Red en Going Down, What's Your Mother's Name, Would You Lay with Me (In a Field of Stone) en The Man That Turned My Mama On .

In 1978 wilde ze overstappen op een meer rockgeluid voor haar muziek en met de hulp van producer Jerry Goldstein werd dit bereikt met de release van TNT . Het album had een gatefold-cover, wat betekende dat het als een boek opende, en platenmaatschappijen (vanaf de jaren zestig) voegden vaak mooie foto's of de songteksten toe aan de liedjes en andere belangrijke informatie erin. De controverse ontstond toen mensen het album openden en Tanya zagen, sexy over haar schouder kijkend, gekleed in een strakke rode jumpsuit. Het schokte veel mensen omdat de meeste mensen niet zo gewend waren aan hun countryzangers die er zo sexy en ondeugend uitzagen. Natuurlijk is die pose naar de maatstaven van vandaag relatief tam. Hoewel het muziekbedrijf minder enthousiast was over deze release, voelden critici en muziekliefhebbers dat anders. Het album werd Gold gecertificeerd in zowel de VS als Canada en ze werd genomineerd voor een Grammy voor Best Rock Vocal Performance, Female in 1980 (ze verloor van Donna Summer's Hot Stuff).

Tanya Tucker: Ik ben de zanger, jij bent het lied

Tanya Tucker's Albums uit de jaren 70

Dottie West Baanbrekende zangeres!

Dottie West begon haar zangcarrière toen ze student was in Tennessee. Ze ontmoette Bill West, een medestudent, ze werden verliefd en trouwden. Na hun afstuderen verhuisde het paar naar Cleveland, Ohio en begon op te treden op de lokale countrymuziekshow "Landmark Jamboree" omdat Bill een fatsoenlijke gitarist was.

In 1959 kreeg ze een platencontract bij Starday Records en verhuisde het stel naar Nashville, waar ze Willie Nelson en Hank Cochran ontmoetten, die op dat moment ook worstelden met jonge countryzangers.

Afgezien van het hebben van een aangename zangstem, was Dottie ook een uitstekende songwriter en haar allereerste compositie, Is This Me, werd een hit voor Jim Reeves en won de Dottie en BMI Songwriter's Award. Reeves hield van het geluid van Dottie en bracht haar onder de aandacht van Chet Atkins en uiteindelijk won ze in 1962 een platencontract bij RCA Records.

In 1963 werd ze een vaste cast, herinner me de Grand Ole Opry. Maar het zou nog twee jaar duren voordat ze kon claimen dat ze een eigen hit had met Here Comes My Baby, wat haar een Grammy-prijs opleverde. Vervolgens ging ze de studio in om een ​​duet op te nemen met Jim Reeves, Love Is No Excuse, een top tien hit. Dit zag eruit alsof het een succesvolle koppeling zou worden, maar de dingen veranderden plotseling en helaas toen Reeves op 31 juli 1964 omkwam bij een vliegtuigongeluk.

Haar succes met Jim stelde haar in staat solo-inspanningen op te nemen die de hitlijsten bereikten en in 1967 werkte ze samen met Don Gibson en nam ze een Number One Rings Of Gold op van hun "Dottie and Don" -album. Dit bracht Don's carrière nieuw leven in en gaf ook een nieuwe boost aan Dottie's.

In 1970 schreef Dottie een jingle voor een Coca-Cola-commercial die was gebaseerd op haar hit, Country Sunshine . Het werd erg populair en leverde haar nog meer fans op. Ze won een Clio-prijs voor beste commercial en was de eerste countryzanger die deze onderscheiding ooit verdiende. Coca Cola hield zo veel van de commercial dat ze haar een levenslang contract aanbood om ad jingles te schrijven. Ze accepteerde het en tegen de tijd dat de late jaren 70 ronddraaiden, had ze 15 deuntjes geschreven.

Midden jaren 70 tekende ze een contract bij United Artists Records en bracht When It's Just You and Me een Top 20-hit uit. Het was in deze periode dat Dottie haar richting muzikaal begon te veranderen en probeerde wat popelementen in haar geluid te brengen.

Dottie werkte vervolgens samen met een andere UA-zanger, Kenny Rogers, en het duo had twee zeer succesvolle albums Every Time Two Fools Collide in 1978, die goud werd en "Classics" in 1979 die platina werd. Ze wonnen ook tal van prijzen voor countrymuziek.

Ze sloot de jaren 70 af met nog een aantal hits en bleef opnemen in de jaren tachtig, waardoor ze nog een aantal nummers bovenaan de hitlijsten plaatste.

Helaas stierf Dottie op 4 september 1991, een paar dagen na het oplopen van verwondingen bij een auto-ongeluk.

Dottie West's Albums uit de jaren 70

Tammy Wynette was de First Lady of Country Music

Tammy's eerste bescheiden countryhit was een nummer van producer Billy Sherill. Toen de twee elkaar voor het eerst ontmoetten in 1966, werd Tammy ontmoedigd omdat ze werd afgewezen door bijna alle platenlabels die ze had benaderd. Sherill was een opkomende producer, maar hij tekende haar niet meteen voor een contract. Hij wilde dat ze beter materiaal zou vinden, maar Tammy vond dat zijn weigering om haar te ondertekenen nog maar één afwijzing was. Maar Sherill vergat haar niet, hij ging op zoek naar een liedje en vond Appartement # 9 dat door een andere artiest was opgenomen. Oorspronkelijk had hij deze versie opnieuw willen uitbrengen, maar toen juridische problemen hem in de weg stonden, besloot hij Tammy te bellen om het op te nemen. Hoewel het nummer de top van de hitlijsten niet bereikte, kreeg het wel wat aandacht van Tammy en haar volgende single, You're Good Girl's Gonna Go Bad bereikte nummer 3 in de country charts.

In 1967 kwam Tammy's eerste nummer één in de vorm van I Don't Wanna Play House en haar volgende vijf nummers op rij zouden allemaal de top van de hitlijsten bereiken, inclusief haar kenmerkende nummer, Stand By Your Man .

Ze ging de 70's in met een groot momentum en zette meer dan twintig nummers op de country charts, waarvan er tien de top van de country chart bereikten. Ze nam ook hitnummers op met haar toenmalige echtgenoot, countryzanger George Jones en zelfs nadat het paar in 1975 was gescheiden, namen ze de nog steeds opgenomen duetten op en hadden ze hitnummers met haar toenmalige echtgenoot, countryzanger George Jones. Zelfs nadat het paar in 1975 was gescheiden, namen ze nog steeds een paar duetten samen op, waaronder de Number One Golden Ring .

Tammy bleef opnemen in de jaren tachtig en negentig, maar zag dat haar carrière begon te vertragen en hits waren moeilijk te verkrijgen.

Helaas stierf Tammy op 6 april 1998 op 55-jarige leeftijd aan hartritmestoornissen.

Tammy Wynette's Albums uit de jaren 70

Tot slot

Ik hoop dat dit artikel leuk voor je was. Als ik een countryzangeres uit de jaren 70 heb gemist die hier zou moeten worden vermeld, kunt u ons vrijblijvend vertellen over haar in het gastenboek hieronder. Of, als u een opmerking, vraag (ik zal mijn best doen om die te beantwoorden) of herinnering die u over een van de vermelde dames wilt delen, aarzel dan niet om dat te doen. Houd opmerkingen over het onderwerp en spam vrij. Ik modereer het gastenboek om deze pagina-lezer vriendelijk te houden.