Leuke weetjes over klassieke muziek
Het inzicht en de leuke feiten voor dit artikel over klassieke muziek kwamen van mijn partner, Jim. Hij luistert naar klassieke muziek sinds hij 2 jaar oud was. (Om twee uur luisterde ik naar "Ik heb een hond en Bingo is zijn naam".)
Af en toe zet hij een cd met klassieke muziek op en terwijl de muziek speelt, gooit hij deze interessante feiten over de klassieke componisten en de omstandigheden rond de muziek naar voren. Sommige feiten zijn heel eigenaardig en, in het geval van Haydns hoofd, een beetje bloederig.
Ik ga die leuke feiten over klassieke muziek met je delen.
Overzicht van de periodes met klassieke muziek - een lizst van de periodes (woordspeling bedoeld)
Er zijn eigenlijk vijf overlappende periodes van klassieke muziek.
- De gotische periode - sommige plaatsen het op 1100 - 1450 en andere meer los op de 9e tot 14e eeuw.
Het was voornamelijk liturgische muziek, gekenmerkt door een Gregoriaans - naam naar paus Gregorius I.
Gedurende deze periode werd een methode ontwikkeld om muziek te noteren. Een voorloper van de huidige muzieknotaties.
- De Renaissance - 1400 en 1500
De meest gebruikelijke werken waren: motetten en madrigalen
Meest vooraanstaande componisten: Andrea Gabrielli, Giovanni Palestrina & William Byrd
- Barok - 1500, 1600 en 1700
De meest gebruikelijke werken waren: fuga's, concerto's en vroege opera's (vaak gerelateerd aan mythologie). De muziek was sierlijk, net als de meubels uit die periode.
Meest vooraanstaande componisten: Johann Sebastian Bach, George Frederick Handel, Antonio Vivaldi
- Klassiek - 1700 en 1800
De meest gebruikelijke werken waren: concerten, symfonieën en sonates
Meest vooraanstaande componisten: Franz Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig Van Beethoven, Franz Schubert
- Romantisch - 1800 en begin 1900
De meest gebruikelijke werken waren: symfonieën, opera's, balletten
Meest vooraanstaande componisten: Peter Ilych Tchaikovsky, Richard Wagner, Franz Liszt, Antonin Dvorak, Guiseppe Verdi, Johannes Brahms
- Modern of eigentijds - tot 1900
De meest gebruikelijke werken waren: symfonieën, balletten, opera's en filmmuziek
Meest vooraanstaande componisten: Aaron Copland, Leonard Bernstein, George Gershwin, Dmitri Shastakovich
Ludwig van Beethoven
1770-1827 Duits
Beethoven luisterde liever niet naar de werken van zijn tijdgenoten, uit angst dat het zijn eigen schrijven zou beïnvloeden.
Beethoven noemde zijn kleinere stukjes "bagatelles" - wat kleinigheden betekent.
De symfonieën die hij schreef zijn genummerd van 1 tot en met 9. Het is niet bekend waarom de oneven getallen dynamisch zijn, terwijl de even getallen esthetisch of vredig zijn.
Alle symfonieën van Beethoven hebben vier delen.
Beethoven was volledig doof tegen de tijd dat hij zijn 9e symfonie schreef - beschouwd als een van zijn grootste werken. Hij dirigeerde het orkest toen hij de 9e symfonie presenteerde. Naar verluidt stond het publiek op de grond te applaudisseren, maar vanwege zijn doofheid besefte Beethoven het pas toen iemand hem omdraaide om het publiek aan te kijken.
Johann Sebastian Bach (Duits)
1685-1750
Tijdens Bachs leven was hij vooral bekend als orgelvirtuoos, niet als componist.
Op 20-jarige leeftijd, in 1705, liep Bach 200 mijl van Arnstadt, Duitsland om Dietrich Buxtenhude (1637-1707) orgel te horen spelen. Veel van de werken van Buxtenhude hebben Bach beïnvloed.
Als je "CPE Bach" ziet, verwijst dit naar muziek gecomponeerd door de zoon van Johann Sebastian Bach, Carl Philipp Emanuel Bach. Evenzo is WF Bach de andere zoon van JS Bach, Wilhelm Friedemann Bach. Beide zonen waren componisten.
Toccata is Italiaans voor Touched
"Oorspronkelijk was het een korte beweging, vaak slechts een opmaat, waarin de 'aanraking' van de speler werd weergegeven door snelheid en delicatesse." --- zoals gedefinieerd in "The Concise Oxford Dictionary of Music" Third Edition
Wolfgang Amadeus Mozart
1756-1791 Duits
In Mozarts korte leven produceerde hij meer dan 600 composities - meer dan 40 of dat waren symfonieën.
In een artikel getiteld "The 25 Most Powerful Songs of the Past 25 Years", (geschreven door Jennifer Drapkin, Kevin O'Donnell en Ky Henderson, gepubliceerd in het tijdschrift "Mental Floss", nov-dec 2011): The Number 22 Most Powerful Song is Mozart's "The Magic Flute" "Muziek die afvalwater doet verdwijnen" Een rioolwaterzuiveringsinstallatie in Treuenbrietzen, Duitsland heeft ontdekt dat het spelen van Mozart's "The Magic Flute" via luidsprekers "ervoor zorgt dat slibetende microben sneller verteren." Volgens de hoofdexploitant van de fabriek geloven ze dat "de weerkaatsingen het tempo versnellen voor het afbreken van afval".
"Mozart en Salieri" is een opera van Nikolai Rimsky-Korsakov waarin Mozart wordt vergiftigd door Salieri. Mozart en Antonion Salieri (1750-1825) waren tijdgenoten en bittere rivalen. Na de dood van Mozart deden geruchten de ronde dat Salieri Mozart vergiftigde. Nadat de opera was geschreven, geloofden nog meer mensen dat het waar was. Het gerucht is onderzocht en de conclusie is dat het niet waar is.
Mozart schreef vijf trompetconcerten voor zijn vriend Joseph Leutgeb
Neil Diamond leende de muziek van Mozart's pianoconcert nr. 21 voor zijn lied "Song Sung Blue".
Concerto
Ergens in een concert komt een solist voor. Het solistgedeelte wordt meestal verfraaid om de virtuositeit van de solist te laten zien. Zo hoor je een "pianoconcert" waarin de pianist te zien is; of een "vioolconcert" waar de violist te zien is.
Kochel en Opus
Ludwig Von Kochel (1800 -1877) ontwikkelde een systeem voor het nummeren en catalogiseren van de werken van Mozart. Dit zijn de "K" -nummers die staan voor "Kochel". U zult een Mozart-werk dus vaak zien als: "Symphony No.4 in D major, K.19"
Beethoven gebruikte zijn eigen systeem om zijn werken te catalogiseren en noemde ze "Opus". Mendelsohn gebruikte Opus ook om zijn werk te catalogiseren.
(Trouwens, het meervoud van Opus is Opuses).
De catalogi van zowel Kochel als Opus zijn chronologisch op de datum waarop het werk werd gepubliceerd.
George Frideric Handel
1685-1759 Duits-Brits
De meeste mensen zijn bekend met Händels Messias, geschreven in 1741. Het is een koorstuk en heeft het beroemde Hallelujah-koor - waar het woord "Hallelujah" keer op keer wordt herhaald.
Handel componeerde "Water Music" voor koning George I van Engeland in 1717. De koning vond het zo leuk dat hij het orkest drie keer liet spelen.
Händel schreef de "Vuurwerksuite" voor koning George II van Engeland in 1749. Dit zou een voorstelling worden in het park met een speciaal ontworpen houten achtergrond en vuurwerk. De muziek was een hit, maar het gebouw stortte in en vloog in brand tijdens de voorstelling.
Kamermuziek
Het is een instrumentale groep muzikanten. Omdat hun optreden bedoeld is voor een kleinere kamer, vaak privé, is het een kleinere groep. Er is meestal maar één artiest voor elk deel van het stuk.
Peter Ilych Tchaikowsky
1840-1893 - Russisch
Tchaikowsky is een zeer productieve componist en heeft veel bekende werken. Balletten zijn onder meer Swan Lake, Sleeping Beauty en de Nutcracker Suite. Zijn muziek omvat Romeo en Julia en de Ouverture van 1812.
Heel vaak wordt Overture 1812 gespeeld als finale op 4 juli met vuurwerk op de achtergrond.
Tchaikowsky's Overture 1812 - Door de Boston Pops op 4 juli - Cannon Finale
Geschreven in 1880 door Tchaikowsky om de Russische nederlaag van Napoleon in Moskou in 1812 te vieren.
Voor een lichtere blik op Tchaikowsky - Disney's Fantasia - Nutcracker Suite- Dance of the Sugarplum Fairies
De Ouverture 1812 is krachtig en luid. De notenkraker suite is zachter. Je hebt waarschijnlijk een vakantiepresentatie van The Nutcracker ballet gezien. Disney's Fantasia heeft een zeer grillige en oh zo mooie interpretatie van The Nutcracker Suite ..
Het is een geweldige manier om kinderen kennis te laten maken met klassieke muziek. Fantasia bevat veel geweldige klassieke werken die zijn ingesteld op prachtige geanimeerde afbeeldingen.
Het was een film van volledige lengte, gemaakt in de jaren 40 - nog steeds relevant en plezierig vandaag.
Een van mijn favoriete afspraakjes op oudejaarsavond was uit eten gaan en dan een avondvoorstelling van Fantasia kijken.
Franz Joseph Haydn
1732 - 1809 Oostenrijks
Haydn hield niet van mensen die tijdens zijn concerten in slaap vielen, dus schreef hij de Surprise Symphony. Het is stil en ontspannend tot het einde wanneer de muziek luider wordt en eindigt met een knal.
Haydn's symfonie 101 in D majeur staat bekend als de "Clock Symphony". Het heeft een tick tock, tick tock ritme.
Haydn stierf in 1809, maar in 1820 werd zijn lichaam opgegraven om zijn stoffelijk overschot te laten verplaatsen. Er werd ontdekt dat zijn hoofd ontbrak. Joseph Carl Rosenbaum en Johann Neponuk Peter stalen het hoofd voor wetenschappelijke doeleinden. Ze waren geïnteresseerd in frenologie en wilden zijn schedel bestuderen.
Hob. Nummers
Anthony van Hoboken heeft alle werken van Haydn gecatalogiseerd. Hij organiseerde ze in plaats van chronologisch. (Opus- en Kochel-nummers geven de werken chronologisch weer.)
Zijn catalogus heet de Hoboken-Verzeichnis.
Antonio Vivaldi - 1678-1741 - Barokke componist
Hij schreef meer dan 400 stukjes.
Omdat zijn stukken zoveel op elkaar lijken, zeggen zijn critici dat hij er maar één heeft geschreven en de rest zijn slechts aanpassingen van de eerste.
